原標題：“崑曲網(wǎng)紅班”還須市場檢驗

　　今年是湯顯祖去世400週年，為更廣泛地傳播崑曲，浙江昆劇團日前啟動了“網(wǎng)紅班”項目，將向20名網(wǎng)路女主播免費傳授崑曲技藝，教學(xué)過程全程網(wǎng)上直播。

　　崑曲與網(wǎng)紅的組合，乍一看確實讓人覺得大有違和感。但置於當前網(wǎng)路社會的大背景下，這或許又是一個可以期待的創(chuàng)新。事實上，傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展，一直以來就並非一個封閉的過程，而是不斷在吸取民間文化和創(chuàng)新的過程中加以揚棄、取捨的結(jié)果。在這個意義上，崑曲與網(wǎng)際網(wǎng)路的嫁接，是主動對當前網(wǎng)路傳播形勢的一種順應(yīng)，也可以看作是通過創(chuàng)新傳播謀求傳承突圍的一種努力。

　　舉辦崑曲網(wǎng)紅班，並不是説要讓網(wǎng)紅們直播崑曲表演，而只是通過她們在直播過程中加入一些崑曲的元素，讓更多年輕人有機會接觸和了解崑曲。對絕大多數(shù)年輕人而言，崑曲還很陌生，而網(wǎng)紅直播平臺恰好提供了一個展示窗口。當然，其效果到底怎樣，還得靠市場來反饋。崑曲元素加入直播，其藝術(shù)形式上的準確性如何把握，創(chuàng)新表現(xiàn)的邊界到底在哪，直播的娛樂性與崑曲表演的程式要求如何適配等，都還有待探索和觀察。

　　崑曲與網(wǎng)紅搭配所對應(yīng)的傳統(tǒng)藝術(shù)傳承上的窘境，其實具有普遍性。這一方面表現(xiàn)在以農(nóng)耕文化為背景的傳統(tǒng)藝術(shù)到了今天，其內(nèi)在倫理與外在表現(xiàn)形式都和當前社會存在明顯脫節(jié)；另一方面則在於，傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展，靠的是從民間藝術(shù)和文化中獲取靈感，但現(xiàn)代社會生活場景與習(xí)慣都有了巨大變遷，不少傳統(tǒng)文化創(chuàng)新所依賴的社會土壤已不復(fù)存在。在這樣背景下，像崑曲這樣的傳統(tǒng)藝術(shù)要重新煥發(fā)活力，就必須與新的社會文化資源進行嫁接。

　　事實上，近年來並不乏一些傳統(tǒng)文化創(chuàng)新的現(xiàn)實案例，但社會效果並不盡如人意。究其原因，一些可能與某種創(chuàng)新表現(xiàn)形式的具體呈現(xiàn)手法有關(guān)，如相較于整體性的移植，從細處著手，將傳統(tǒng)藝術(shù)的某些元素與現(xiàn)代藝術(shù)進行搭配和再造，這種藝術(shù)形式或更容易被接受。另一原因在於對傳統(tǒng)藝術(shù)背後所對應(yīng)的具體文化的挖掘、還原少有系統(tǒng)跟進，導(dǎo)致受眾缺乏相關(guān)的文化背景和基礎(chǔ)，自然難以激發(fā)興趣。這也提醒我們，傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承和復(fù)蘇，不只是要推進傳播方式與現(xiàn)代化的融合這麼簡單，更有賴於對其所依存的傳統(tǒng)文化進行普及與推介。

　　傳統(tǒng)戲曲要走向大眾，還得考慮與商業(yè)和市場的融入問題。通過體制改革，減少創(chuàng)新的制度束縛，讓傳統(tǒng)藝術(shù)從表現(xiàn)形式到人才的培養(yǎng)都能與市場對接，是必要的步驟。比如，既然可以讓“網(wǎng)紅”成為崑曲的傳播者，戲曲表演自身又何以不能培養(yǎng)自己的“網(wǎng)紅”表演者？

　　傳統(tǒng)藝術(shù)要擺脫受冷遇的困境，唯有從創(chuàng)新中找尋出路。這些創(chuàng)新沒有現(xiàn)成的經(jīng)驗可以借鑒，只能在試驗中探索。“網(wǎng)際網(wǎng)路＋”式的改造，或只是其一。但只要是不流俗于噱頭，經(jīng)得起市場檢驗，就應(yīng)該被尊重和接納。