近期，導(dǎo)演新人集中涌現(xiàn)，帶著風(fēng)格各異的作品搶灘大銀幕：張嘉佳執(zhí)導(dǎo)的《擺渡人》和王寶強(qiáng)執(zhí)導(dǎo)的《大鬧天竺》票房成績不差，卻因邏輯混亂等問題遭到吐槽；攝影師宋曉飛和錄音師董旭首次擔(dān)綱導(dǎo)演拍攝的《情聖》，用黑色幽默探討婚戀和人生，引爆了話題效應(yīng)，成為賀歲檔的票房黑馬；與這些市場熱鬧景象形成鮮明對比的是，張大磊的導(dǎo)演處女作《八月》在眾多文藝青年的翹首企盼中登陸院線，卻遭遇市場冷遇，陷入高口碑低排片的尷尬境地。

　　《八月》海報

　　這些現(xiàn)象引起了社會各界對導(dǎo)演新人的關(guān)注。電影新力量如何成長，才能對中國電影産業(yè)的健康發(fā)展産生更加積極的作用，值得思考。

　　行業(yè)洗牌：新導(dǎo)演數(shù)量激增

　　曾幾何時，中國電影導(dǎo)演“青黃不接”，電影投資還需要“四處化緣”。追溯到2002年，張藝謀的《英雄》開啟了中國商業(yè)大片的先河。此後，在近10年之中，每一年電影市場的票房問鼎之作幾乎清一色都是第五代導(dǎo)演的作品。在社會乃至國際上獲得熱烈反響的作品，也大多出自傳統(tǒng)電影人之手。然而，近年來，隨著電影市場越來越開放，再加上各種政策的扶持和資本的青睞，越來越多導(dǎo)演新力量開始嶄露頭角。

　　2011年，雖然張藝謀的《金陵十三釵》以6億元奪得了國産電影的票房冠軍，但滕華濤導(dǎo)演的《失戀33天》以史無前例的3.2億元票房成績創(chuàng)造了中小成本電影“黑馬”的神話，給人留下了更為深刻的印象。

　　《失戀33天》海報

　　同一年，青年導(dǎo)演張猛的《鋼的琴》和杜家毅的《轉(zhuǎn)山》等作品也以精湛的品質(zhì)和較高的完成度引起業(yè)內(nèi)注意。

　　不過，這幾個零星青年電影人及作品的涌現(xiàn)，還只能算是代際更疊跡象的一股暗流。

　　2012年，烏爾善導(dǎo)演的《畫皮2》以7億多元票房創(chuàng)造了當(dāng)時國産片的歷史最高紀(jì)錄。

　　6個月後，徐崢導(dǎo)演的《泰囧》又以投資不過三千萬元、上映68天、票房12.7億元的瘋狂票房收割率，成為中國電影發(fā)展歷程中一個重要的節(jié)點。

　　《泰囧》劇照

　　從那時開始至今，新導(dǎo)演蜂擁而至，且大致分兩類。一類是非科班出身的跨界導(dǎo)演：演員出身的導(dǎo)演有徐崢、趙薇、鄧超、吳京等；編劇出身的導(dǎo)演如薛曉路、刁亦男、楊慶、田羽生；暢銷書作者轉(zhuǎn)行而來的有郭敬明、韓寒、落落、張嘉佳；歌手導(dǎo)演有崔健、周傑倫；做微電影起家的有肖央；話劇出身的是閆非、彭大魔、周申、劉露；主持人導(dǎo)演有何炅以及正在籌備新片的蔡康永；影評人導(dǎo)演如執(zhí)導(dǎo)《呼吸正常》的李雲(yún)波；甚至還有經(jīng)紀(jì)人導(dǎo)演，如黃曉明的經(jīng)紀(jì)人黃斌拍了《何以笙簫默》。

　　另一類是科班出身的電影新人，如《邊境風(fēng)雲(yún)》《羅曼蒂克消亡史》的導(dǎo)演程耳、《繡春刀》的導(dǎo)演路陽、《西遊記之大聖歸來》的導(dǎo)演田曉鵬、《路邊野餐》的導(dǎo)演畢贛、《誰的青春不迷茫》的導(dǎo)演姚婷婷、《一句頂一萬句》的導(dǎo)演劉雨霖等。

　　新人導(dǎo)演程耳

　　截至目前，票房第一梯隊的成員大換血，主要來自這批新生代導(dǎo)演群體。從電影數(shù)量來説，佔大多數(shù)的也是這些人的作品。

　　新老合作：傳統(tǒng)電影人為新力量保駕護(hù)航

　　新導(dǎo)演的層出不窮、躍躍欲試，改變了中國電影人才的産出方式，傳統(tǒng)的代際劃分也成了明日黃花。包括曾經(jīng)以影像美學(xué)革命、精英話語意識和文化反思而佔據(jù)銀幕三十年的第五代導(dǎo)演，以個體話語解構(gòu)家國敘事的第六代導(dǎo)演在內(nèi)的傳統(tǒng)電影人往往經(jīng)歷了一個循序漸進(jìn)的成長過程，要麼是經(jīng)過週期較長的學(xué)院派培養(yǎng)，要麼紮根劇組，從助理導(dǎo)演、副導(dǎo)演做起，一步一步走向大導(dǎo)演。

　　而眼下崛起的新導(dǎo)演群體則大多略去了這個漫長的學(xué)習(xí)過程，進(jìn)入了成長快車道。尤其是自帶粉絲、性價比高，卻缺乏實踐經(jīng)驗、電影藝術(shù)水準(zhǔn)有限的跨界導(dǎo)演，往往會搭配一位全能的傳統(tǒng)電影人監(jiān)製來把關(guān)，邊拍邊學(xué)習(xí)。如趙薇的《致我們終將逝去的青春》由關(guān)錦鵬監(jiān)製，楊慶的《火鍋英雄》由陳國富監(jiān)製，《西遊·降魔篇》周星馳全力扶持郭子建，程耳的《邊境風(fēng)雲(yún)》由寧浩監(jiān)製，張藝謀給自己女兒張末執(zhí)導(dǎo)的《28歲未成年》監(jiān)製，《擺渡人》由王家衛(wèi)監(jiān)製。

　　尤為值得一提的是黃建新，最初自己做導(dǎo)演，後來轉(zhuǎn)行做監(jiān)製，全力扶持電影新人，監(jiān)製了《萬萬沒想到》《憤怒的小孩》《智取威虎山》《湄公河行動》等作品。

　　導(dǎo)演黃建新轉(zhuǎn)行做監(jiān)製，扶持電影新人。 圖片來自網(wǎng)路畢竟，時代語境已經(jīng)發(fā)生了變遷，這是客觀事實。傳遞新一代觀眾的情感與生活體驗，單依託老一輩電影人恐怕難以實現(xiàn)。這種老一輩電影人與新電影人的良性合作、對話、互補(bǔ)甚至“交接”，對中國電影的未來是大有裨益的。

　　利弊反思：貢獻(xiàn)上票房大於藝術(shù)

　　導(dǎo)演新人不斷冒尖，是市場需求使然。時代的變遷、産業(yè)化的深入、創(chuàng)投主體的多樣化、大量熱錢的涌入是行業(yè)洗牌重要的幕後推手。這一批新導(dǎo)演完成了中國電影導(dǎo)演歷史的翻頁，成為中堅力量，使新的作品形態(tài)、電影類型、創(chuàng)作方法、話語方式不斷走向市場前臺，調(diào)動更多的觀眾走進(jìn)影院，形成文化熱點和輿論焦點，實現(xiàn)了中國電影面貌的革新。

　　導(dǎo)演新人的電影在商業(yè)院線上獲得驕人的票房成績自然不在話下，近兩年涌現(xiàn)的一些作品藝術(shù)水準(zhǔn)也有所提高。尤其是在藝術(shù)電影、紀(jì)錄電影領(lǐng)域取得了突破性進(jìn)展，涌現(xiàn)了《心迷宮》《路邊野餐》《長江圖》《黑處有什麼》《喊·山》《塔洛》《清水裏的刀子》《我在故宮修文物》等口碑之作。

　　忻鈺坤憑藉《心迷宮》獲第8屆FIRST青年電影展青年電影競賽最佳導(dǎo)演、第16屆華語電影傳媒大獎最佳新導(dǎo)演等諸多獎項。

　　女性導(dǎo)演的隊伍也有所壯大，從較早的趙薇、黃真真、金依萌、薛曉路到近期的劉雨霖、姚婷婷、張末、王一淳，為被雄性荷爾蒙籠罩的中國電影注入了一股清新美好的能量。

　　由於多依託明星效應(yīng)與粉絲經(jīng)濟(jì)，選擇快銷題材迎合觀眾口味，導(dǎo)演新人創(chuàng)作出佳作的概率不大。他們的導(dǎo)演藝術(shù)水準(zhǔn)普遍稚嫩，電影敘事技巧和拍攝方法不熟練，作品的票房貢獻(xiàn)大於藝術(shù)貢獻(xiàn)，導(dǎo)致爭議纏身、話題不斷，如分別因《擺渡人》《大鬧天竺》成為眾矢之的的張嘉佳和王寶強(qiáng)就是例證。

　　《擺渡人》劇照

　　《大鬧天竺》劇照

　　電影新生代的創(chuàng)作主要偏向於中低成本的愛情片、喜劇片、公路片及玄幻魔幻題材，有藝術(shù)、有文化內(nèi)涵、有現(xiàn)實表達(dá)、反映普通人生活的電影太少。這就暴露了新導(dǎo)演群體存在的問題：缺乏直面現(xiàn)實的勇氣，在資本面前無法保持自主性。

　　要解決這些問題，新導(dǎo)演們在投身創(chuàng)作之前必須弄清楚“拍什麼”“為誰拍”“跟誰一起拍”的問題。作品要服務(wù)觀眾，就必須直面現(xiàn)實，紮根生活，這樣才能獲得切實的藝術(shù)體悟和創(chuàng)作動力。面對資本的誘惑，我們應(yīng)保持清醒冷靜的頭腦，不能被其牽著鼻子走，不能被商業(yè)市場的表面繁榮衝昏頭腦。

　　正所謂“藝文不貴，徒消工夫”，也就是説任何受人矚目的優(yōu)秀作品都不是一蹴而就的，青年人應(yīng)秉持工匠精神，耐得住寂寞，舍得下功夫去打磨作品，這樣才有可能拍出有意義、有價值的新經(jīng)典，引領(lǐng)著中國電影朝著更加健康的方向發(fā)展。

　　（原文標(biāo)題《導(dǎo)演新人如何成為中國電影的中堅力量》，刊載于《光明日報》5月2日12版。）