臺灣網(wǎng)4月24日臺北消息　由當(dāng)代斫琴與演奏兼善的古琴藝術(shù)家王鵬及他的“鈞天雲(yún)和”樂團自北京帶來精心創(chuàng)意策劃的“高山流水”兩岸古琴藝術(shù)雅集，于2014年4月24日晚將正式亮相臺北市中山堂。同時作為2014兩岸城市文化互訪系列“北京周”活動的重要篇章，與臺北市民見面並分享兩岸文化同根同源一脈相承的碰撞與對話，並特邀臺灣藝術(shù)家同臺交流表演，共同演繹兩岸文化的傳承與發(fā)展。

　　“高山流水”兩岸古琴藝術(shù)雅集由北京市文化局、北京海峽兩岸民間交流促進會和臺北市文化局、臺北市文化基金會共同主辦。活動旨在促進兩岸城市間文化交流互訪，突出共用與融合之主題，以古琴藝術(shù)為核心，融中西方及傳統(tǒng)與現(xiàn)代多種藝術(shù)形式加以創(chuàng)新演繹，通過跨界融合的形式展現(xiàn)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的當(dāng)代風(fēng)尚與活力。

　　“高山流水”兩岸覓知音

　　4月23日臺北書院。“高山流水”兩岸古琴藝術(shù)雅集在演出前夕舉辦了一場廣邀兩岸藝術(shù)家、文化學(xué)者及媒體等參加的文化交流活動。現(xiàn)場除參與藝術(shù)雅集演出的來自北京的藝術(shù)家外，還特邀了來自臺灣的古琴藝術(shù)家李孔元、茶文化推廣者呂禮臻、主持人謝家勳，兩岸文化與藝術(shù)的經(jīng)典碰撞，開啟了兩岸文化交流更廣闊的大門。臺灣著名禪學(xué)家、藝術(shù)家林谷芳與古琴藝術(shù)家王鵬交流互動，分享對於兩岸文化與藝術(shù)發(fā)展的精妙見解。王鵬老師特別介紹了“高山流水”兩岸古琴藝術(shù)雅集的緣起，以及演出陣容和特色亮點，並現(xiàn)場演繹了雅集經(jīng)典曲目，令現(xiàn)場的朋友們得以先睹為快。

　　雅集共賞品位新古典

　　“高山流水”兩岸古琴藝術(shù)雅集由“共用”、“樂動”、“融合”三個篇章構(gòu)成，為大家?guī)硪粓鰝鹘y(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方音樂藝術(shù)交織的“新古典主義”。“鈞天雲(yún)和”樂團創(chuàng)始人兼團長王鵬表示：“此次藝術(shù)雅集將呈現(xiàn)古琴與人聲、大提琴、吉他、崑曲、太極等東西方藝術(shù)形式的不同對話，更特邀臺灣古琴藝術(shù)家李孔元、茶文化推廣者呂禮臻、主持人謝佳勳同臺獻藝。雅集以‘高山流水’為主題，意在借此機會用古琴呼籲並尋找更多的知音，以共同傳承與推進中華傳統(tǒng)文化。”

　　第一篇章《共用》，體現(xiàn)開門奉茶以禮待，高山流水覓知音。兩岸文人共襄盛舉，講述中華古琴文化悠遠歷史和兩岸琴人同根同源的文化傳承。開場以來自臺灣的資深茶文化推廣者呂禮臻傾情演繹茶席之“動”“靜”，來自北京的古琴藝術(shù)家同臺即興古琴演奏，呈現(xiàn)當(dāng)代文人琴茶對話的《靜心》，令琴音與茶香連接古今，浸潤心靈。接下來的《高山流水》承續(xù)伯牙子期知音難覓的典故，由王鵬和來自臺灣的古琴藝術(shù)家李孔元分別演繹琴曲《高山》與《流水》，二人琴音相和，心意相通，體現(xiàn)同根琴緣的共同藝術(shù)追求與文化傳承。

　　第二篇章《樂動》，從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，從古典到創(chuàng)新，古琴將與大提琴、崑曲、太極等不同藝術(shù)形式激情碰撞，帶來非同尋常的音樂享受，展現(xiàn)深厚文化底蘊下中華文化的當(dāng)代活力與創(chuàng)新。青年古琴演奏家兼跨界藝術(shù)家巫娜與崑曲男旦董飛之間獨具創(chuàng)意的演繹《良宵引》，將古琴與崑曲兩大人類非物質(zhì)文化遺産融合的相得益彰，氣韻非凡；古琴演奏家杜大鵬與先鋒大提琴藝術(shù)家宋昭即興合作的《無象》，則將東方音樂靈動的藝術(shù)美感與西方音樂史詩般的遼闊意境有機融合,古琴樂音清靈逸遠、風(fēng)骨灑脫，大提琴低沉優(yōu)雅、蒼勁渾厚，二者完美交織演繹得酣暢淋漓；古琴藝術(shù)家王鵬與“太極王子”高崇的跨界合作演繹《無痕》，更是將東方音樂藝術(shù)的氣韻與性靈在一靜一動間完美呈現(xiàn)，古琴若水，太極猶風(fēng)，令人在呼吸間感受身心的和諧與統(tǒng)一。

　　第三篇章《融合》，強調(diào)文化和藝術(shù)的融合與分享，思考傳統(tǒng)藝術(shù)如何在當(dāng)代煥發(fā)活力，並期待古琴所傳達的“清微淡遠，中正平和”的精神能夠凈化人心，是以回歸於心，回歸於生活，呈現(xiàn)藝術(shù)家更高層次的精神追求及當(dāng)代藝術(shù)生活美學(xué)，留給觀眾思考與感受空間。由王鵬、杜大鵬以及琴歌演唱家金鵬合作用琴、歌、吉他共同演繹的《陽關(guān)三疊》不僅展現(xiàn)了依依惜別之情，更是將古琴的魅力與藝術(shù)感釋放地淋漓盡致，餘音繞梁，久難忘懷。演出結(jié)束後，觀眾或許還將有幸欣賞到幾位藝術(shù)家?guī)淼哪跫磁d樂章作為返場節(jié)目。

　　這樣一場風(fēng)韻俱佳，視聽兼?zhèn)涞乃囆g(shù)雅集，既是一場高端品位的雅集共賞，又是一臺文化弘揚的藝術(shù)演出，從山高水長天地幽遠，到人間幻夢世相萬千，將古琴藝術(shù)及中華傳統(tǒng)文化真實而又創(chuàng)意十足地呈現(xiàn)于觀眾眼前，令人不禁撫掌稱讚，回味無窮。

　　“鈞天坊”的前世今生

　　“鈞天雲(yún)和”樂團團長、鈞天坊創(chuàng)始人王鵬是當(dāng)代斫琴與演奏兼善的古琴藝術(shù)家，非物質(zhì)文化遺産項目“古琴傳統(tǒng)製作技藝”傳承人。作為當(dāng)代斫琴師中唯一一位畢業(yè)于音樂院校古琴製作專業(yè)的專家，王鵬受過系統(tǒng)深刻的學(xué)院訓(xùn)練，加上經(jīng)年累月的勤勉實踐、修復(fù)唐宋諸多名琴時工於研究而得的重要經(jīng)驗，以及通曉演奏、雕塑、空間設(shè)計等藝術(shù)天賦，使得他所斫制的古琴工藝精湛。

　　然而，王鵬並非止步于斫琴，本著令古琴及製作工藝“流傳後世”的情志，以及令古琴及傳統(tǒng)文化精神“傳揚當(dāng)世”的初心，他所創(chuàng)辦的鈞天坊從古琴斫制逐漸衍伸出了教學(xué)、演出、展覽、出版、美學(xué)空間設(shè)計等的産業(yè)鏈，引領(lǐng)出了一條新的非物質(zhì)文化遺産保護之路，即立體、活態(tài)地將非物質(zhì)文化遺産融入當(dāng)代生活，闡揚古琴及傳統(tǒng)文化的生活美學(xué)觀。

　　古琴作為人類非物質(zhì)文化遺産的意義絕不僅限于樂器本身，而是在於它所承載的永恒文化藝術(shù)精神，這種精神超越了年代和地域，是人類皆能從中獲取通感的美的精神。王鵬對此有獨到的領(lǐng)悟和見解，他認識到傳承古琴文化藝術(shù)的本質(zhì)就是傳揚它“清微淡遠，中正平和”的精神，更深諳“傳承”並非一味復(fù)古，而是需要使其更有生命力地與當(dāng)代生活相結(jié)合，並根據(jù)當(dāng)代生活的變化和審美不斷創(chuàng)新。如此一方面能拓寬非物質(zhì)文化遺産的生存發(fā)展空間，另一方面能實現(xiàn)這種文化精神對當(dāng)代人的社會意義，即凈化人心、開闊思想、使人産生真善美的思辨，進而熱愛自然、尊重生命、實現(xiàn)和諧。

　　在王鵬的探索中，鈞天坊逐漸尋找到了古琴這門非遺所承載的文化藝術(shù)精神最適宜的展現(xiàn)與傳揚方式——以古琴為核心，用生活美學(xué)與當(dāng)代藝術(shù)手段詮釋中國傳統(tǒng)文化精神，將傳統(tǒng)文化元素琴、書、茶、花、香融入空間設(shè)計，創(chuàng)造出具有文化意蘊的美學(xué)空間。

　　近年來，王鵬設(shè)計製作的美學(xué)空間以展覽、音樂會舞臺布景等形式走訪過荷蘭、丹麥、德國、以色列、韓國、俄羅斯、沙烏地阿拉伯等國家以及臺灣地區(qū)，曾參加文化部主辦的非遺生産性保護展覽，2009年11月“根與魂”臺灣非遺展，2012年2月“臺灣北京文化周”展覽，以及2010年、2012年在國家大劇院以《高山流水——古琴藝術(shù)展》、《無痕——當(dāng)代琴人生活美學(xué)與生命態(tài)度》為主題的大型展覽，在國內(nèi)外産生了廣泛影響。王鵬也憑藉他獨特的美學(xué)理念與空間設(shè)計，跨界獲得了2013中國室內(nèi)設(shè)計“陳設(shè)中國——晶麒麟獎生活藝術(shù)家”榮譽。

　　在演出領(lǐng)域，王鵬創(chuàng)辦的“鈞天雲(yún)和”開創(chuàng)了人文美學(xué)空間音樂會先河，作為當(dāng)代以古琴為核心的專業(yè)樂團，“鈞天雲(yún)和”集聚了一群致力於推廣古琴文化及生活美學(xué)的多領(lǐng)域藝術(shù)家，節(jié)目形式不斷豐富，使傳統(tǒng)與當(dāng)代藝術(shù)形式相融于無痕，以期在美學(xué)空間布景中，用視聽藝術(shù)綜合呈現(xiàn)出以傳統(tǒng)文化為核心的當(dāng)代文人生活美學(xué)觀。“鈞天雲(yún)和”樂團近年來已舉辦2012上海新年音樂會，北京國家大劇院的2012古琴音樂會，“圓融”2013中秋古琴名家音樂會，“踏雪”2014新年古琴名家音樂會以及古琴名家系列專場音樂會等等，反響熱烈。

　　王鵬帶領(lǐng)鈞天坊走出了一條從古琴製作到教學(xué)、演出、展覽、出版、美學(xué)空間設(shè)計等立體傳承發(fā)展之路，為非物質(zhì)文化遺産的保護作出了重要貢獻，因而，鈞天坊繼2010年被授予“國家文化産業(yè)示範基地”後，2013年12月又獲得了第二批“國家級非物質(zhì)文化遺産保護研究基地”的稱譽。（臺灣網(wǎng)北京通訊員 安健）