中新網(wǎng)北京4月19日電 (記者 應(yīng)妮)一場名為“開啟與攀越——水墨現(xiàn)代性之路研究”的學(xué)術(shù)對話日前在北京舉行，藝術(shù)家劉國松、田黎明、張望、桑火堯，批評家彭鋒、夏可君共同就中國水墨的現(xiàn)代性展開討論。被譽(yù)為“現(xiàn)代水墨之父”的86歲臺灣著名畫家劉國松現(xiàn)場呼籲傳統(tǒng)的文人畫家要從狹隘的筆墨觀念中解放出來，“對西方繪畫一定要有選擇地吸收，完全消化之後變成自己的東西。”

　　批評家、中國人民大學(xué)副教授夏可君開啟了本次話題的正式討論，他首先説：“本次展覽選擇的藝術(shù)家在年齡上是非常有代表性的，劉國松出生於上世紀(jì)30年代，仇德樹出生於40年代，田黎明出生於50年代，張望和桑火堯則出生於60年代，他們都已經(jīng)是在水墨界具有一定位置和定論的藝術(shù)家，這是一個非常重要的學(xué)術(shù)展覽。”

　　劉國松認(rèn)為，事實上在20世紀(jì)之前，中國的水墨畫一直是領(lǐng)先西方繪畫的。南宋畫家梁楷于13世紀(jì)繪製了《潑墨仙人》，這時候歐洲的文藝復(fù)興還沒有開始，中國就已經(jīng)畫出了如此寫意的人物畫。他甚至認(rèn)為在此之後，中國畫就沒有再發(fā)展。“因為繪畫風(fēng)格的轉(zhuǎn)變是靠技法，但文人不是專業(yè)畫家，都是去臨摹，陳陳相因，就變成了中國的傳統(tǒng)。所以，對中國的繪畫傳統(tǒng)，我們要有選擇地保留和發(fā)揚(yáng)，對西方繪畫技法，我們要有選擇的吸收，一定要消化。我非常反對全盤西化，吸收西方的東西一定要消化，變成我們自己的東西。”

　　山東美術(shù)館館長張望結(jié)合自己的經(jīng)歷談了對水墨現(xiàn)代性的看法，如果中國繪畫要在世界上産生影響力，應(yīng)該把希望寄託在水墨畫。如果不改革，那就是窮途末路，如果用新的思維去演繹它，它的空間是無限大的——中西融合，用開放的態(tài)度來面對中國畫的發(fā)展問題。

　　他透露目前正在做的一個課題叫“新現(xiàn)實主義水墨探索”，為什麼提出這個理念？因為現(xiàn)實主義是新中國以來文化的一個基本策略和方針，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)為社會和人民服務(wù)，但當(dāng)下現(xiàn)實主義創(chuàng)作進(jìn)入了瓶頸期，因為藝術(shù)走到了自我表達(dá)、表現(xiàn)藝術(shù)家主觀精神的時代，我們?nèi)绾伟阉c現(xiàn)實主義結(jié)合起來，這成為一個課題。水墨畫更是面臨這樣一個問題，如何面對新的城市化進(jìn)程的社會。

　　藝術(shù)家、中國藝術(shù)研究院中國畫院副院長桑火堯則表示更注重水墨氣質(zhì)和東方精神的表現(xiàn)。“從現(xiàn)在來看，中國畫在國際舞臺發(fā)出的聲音，遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有達(dá)到與國力匹配的程度，它的聲音還是微弱的。”在他看來，水墨不一定是用中國的毛筆、墨、紙，我覺得還是要表達(dá)一種中國的水墨精神，用油畫、丙烯也可以表達(dá)，但它的氣質(zhì)是水墨的、東方詩性的。作為中國人，不管媒介怎麼改變，骨子裏東方文化的根性是無法改變的，所以對於創(chuàng)新和發(fā)展，可以大膽思考。

　　他的這一提法得到劉國松的回應(yīng)，“我呼籲傳統(tǒng)的文人畫家從狹隘的筆墨觀念中解放出來，海闊天空，用任何方式做出的點、線、面好的話，都能叫做‘筆墨’。如果‘筆墨’真的從文人畫的系統(tǒng)裏解放出來，那中國畫的發(fā)展空間大的不得了。”

　　“開啟與攀越——水墨現(xiàn)代性之路研究展”將於4月20日在濰坊市博物館舉行，參展藝術(shù)家包括劉國松、田黎明、桑火堯、張望、仇德樹，展覽將持續(xù)至5月20日。(完)