《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》《呦呦鹿鳴》《有愛才有家》三部現(xiàn)實(shí)題材民族歌劇應(yīng)文化部邀請(qǐng)，進(jìn)京參加全國(guó)優(yōu)秀民族歌劇展演，引發(fā)業(yè)界與媒體關(guān)注。筆者現(xiàn)場(chǎng)觀看演出，深受啟發(fā)，觀感不少。

　　這三部現(xiàn)實(shí)題材歌劇都以民族歌劇冠名，主題不同，風(fēng)格各異，展現(xiàn)出中國(guó)民族歌劇豐富多彩的樣式面貌，顯示出歌劇藝術(shù)展演現(xiàn)實(shí)生活的巨大魅力。中國(guó)的歌劇藝術(shù)不只是正歌劇、板腔體，還有喜歌劇、輕歌劇、小歌劇，歌謠體、歌舞體、説唱體等多種創(chuàng)作體裁與創(chuàng)腔樣式，有多種唱法和多種風(fēng)格。比如《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》是典型的喜歌劇體裁，喜劇人物、喜劇情節(jié)，喜劇語(yǔ)言、喜劇表演形式。《呦呦鹿鳴》《有愛才有家》既有題材嚴(yán)肅、主題崇高的正歌劇特點(diǎn)，也兼有音樂語(yǔ)言大眾化、通俗化的輕喜歌劇特質(zhì)。三部歌劇都是以歌謠體為主的創(chuàng)腔類型，其中有歌舞、有説唱，有兩者兼?zhèn)洌行「鑴　⑤p喜歌劇的表演特點(diǎn)。唱法因人而異，不求整齊劃一，比如《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》，憨厚的馬向陽(yáng)是美聲男高音、潑辣的李雲(yún)芳曾是京劇演員、俏皮的梁會(huì)計(jì)是呂劇演員、有心計(jì)又有農(nóng)民良知一面的劉二叔是美聲男中音。4位主要演員放到一起並不彆扭，入情入戲。三部歌劇創(chuàng)作、表演不拘一格，各具特色。用群眾的語(yǔ)言講群眾的故事，用百姓熟悉的音樂抒發(fā)百姓的情感，戲劇關(guān)懷的內(nèi)容體現(xiàn)了大眾性，藝術(shù)表現(xiàn)的形式也體現(xiàn)出群眾性。當(dāng)前，音樂語(yǔ)言和表演的民族化、大眾化是歌劇創(chuàng)作需要關(guān)注的兩個(gè)問題，《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》創(chuàng)作表演團(tuán)隊(duì)較好地解決了這個(gè)問題。

　　《呦呦鹿鳴》作為一部典型歌謠體風(fēng)格的歌劇，兼有正歌劇與輕歌劇的特點(diǎn)。主創(chuàng)緊緊把握歌劇音樂擅長(zhǎng)抒情的劇種特質(zhì)，一段段唱腔宛如一首首動(dòng)聽的歌謠，在劇情展開中有機(jī)地串聯(lián)在一起，在音樂中展示戲劇人物成長(zhǎng)軌跡，刻畫人物性格、顯示人物心理，較為成功地塑造了普通科技工作者的舞臺(tái)形象。該劇主人公的平凡與偉大，在人物命運(yùn)自然展開中得到統(tǒng)一；音樂與戲劇水乳交融，宛如一首抒情詩(shī)、一幅水墨畫，意境獨(dú)存，淡雅相宜；在現(xiàn)實(shí)題材當(dāng)代人物音樂戲劇創(chuàng)作中獨(dú)樹一幟。

　　《有愛才有家》主題歌旋律貫穿全劇，音樂形象鮮明、準(zhǔn)確。編劇馮柏銘在談到這部歌劇的音樂創(chuàng)作時(shí)説：“這個(gè)劇的音樂是創(chuàng)作者把劇本、唱詞吃透了以後，很走心地投入到人物裏醞釀出來的，所以才會(huì)有這種呈現(xiàn)的效果。一字一句斟酌出來的唱腔，才會(huì)有動(dòng)人的效果，聽起來才好。”這部歌劇音樂有提煉、主題集中，故事感人、表演動(dòng)人、唱腔動(dòng)聽。

　　筆者近期承擔(dān)國(guó)家課題研究新世紀(jì)歌劇音樂劇，發(fā)現(xiàn)近20年來中國(guó)喜歌劇、小歌劇幾乎斷檔絕跡，現(xiàn)實(shí)題材劇目難覓，歷史題材劇目創(chuàng)新不夠，歌劇學(xué)習(xí)偏重西方現(xiàn)代，傳統(tǒng)音樂創(chuàng)腔方式借鑒無力。歌劇創(chuàng)作的觀念出現(xiàn)一些問題，題材有些封閉、體裁不夠豐富、風(fēng)格有些單一。藝術(shù)家忙於學(xué)習(xí)西方歌劇的各種樣式，照貓畫虎，忘記了土洋結(jié)合、中西貫通也是歌劇發(fā)展的一條路子；忘記了新歌劇“洋為中用”一些成功的創(chuàng)作表演經(jīng)驗(yàn)；忘記了西方傳統(tǒng)歌劇、中國(guó)傳統(tǒng)音樂行之有效的常規(guī)創(chuàng)作方式，致使中國(guó)歌劇之路越走越窄。

　　《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》《呦呦鹿鳴》《有愛才有家》謳歌當(dāng)代平民英雄，讚頌他們生活中的真善美，歌劇內(nèi)容有所突破、形式有所創(chuàng)新。歌劇創(chuàng)作回歸現(xiàn)實(shí)生活、回歸調(diào)性調(diào)式旋律寫作傳統(tǒng)，廣泛借鑒中西傳統(tǒng)音樂手法刻畫新人物、描寫新環(huán)境新時(shí)代。雅俗共賞的創(chuàng)作方向與繼承創(chuàng)新的藝術(shù)成就值得肯定。當(dāng)然，作為剛剛立上舞臺(tái)的作品，三部歌劇都有提升空間，還有繼續(xù)修改加工的過程。

　　歌劇的當(dāng)代化與大眾化是劇種發(fā)展繞不開的一個(gè)課題，題材、內(nèi)容、形式的時(shí)代化、大眾化首當(dāng)其衝。中國(guó)觀眾的內(nèi)容需求與審美趣味是不得不認(rèn)真考慮的問題，觀眾看歌劇，對(duì)熟悉的話語(yǔ)和熟悉的內(nèi)容、形式總是比生澀的藝術(shù)表達(dá)更加容易接受。鋻於現(xiàn)實(shí)題材與當(dāng)代人物的歌劇書寫沒有既定模式可循、具體條款可依，反而為那些有才華的藝術(shù)家提供了創(chuàng)造和創(chuàng)新發(fā)展的廣闊天地。中國(guó)歌劇發(fā)展已經(jīng)走入了新時(shí)代，歌劇藝術(shù)工作者只要心中有人民、手裏有本事，必將創(chuàng)作出更多優(yōu)秀作品，書寫中國(guó)歌劇發(fā)展新史詩(shī)。（文/傅顯舟）