音樂劇《搭錯(cuò)車》主創(chuàng)人員:讓音樂劇為兩岸文化交流帶來更多可能性和創(chuàng)造性
新華社北京4月21日電(記者陳舒)30多年前,《搭錯(cuò)車》成為首部在大陸上映的臺(tái)灣影片,片中由臺(tái)灣歌手蘇芮演唱的《酒幹倘賣無》在大陸風(fēng)靡一時(shí)。
30多年後,改編自電影的同名音樂劇再次“登陸”,掀起陣陣懷舊風(fēng)潮。
20日晚北京站演出結(jié)束後,該劇主創(chuàng)人員接受了新華社記者的獨(dú)家專訪。
“刺激是我對(duì)北京場(chǎng)最大的感悟!”該劇藝術(shù)總監(jiān)兼編劇、臺(tái)灣知名音樂人陳樂融説,“觀眾的人數(shù)之多超過我的想像,觀眾的反應(yīng)也讓我很感動(dòng)。我坐在臺(tái)下,在散場(chǎng)時(shí)聽到不少觀眾的啜泣聲,我覺得我們這種慢火細(xì)燉的藝術(shù)表達(dá)方式是被他們所接受的。”
音樂劇《搭錯(cuò)車》講述的是拾荒老人亞叔,在垃圾堆中發(fā)現(xiàn)女嬰阿美,細(xì)心撫養(yǎng)她長(zhǎng)大成人。在阿美逐漸展現(xiàn)音樂才華,往歌壇巨星邁進(jìn)時(shí),破舊的老家卻發(fā)生拆遷轉(zhuǎn)變,為避免影響前途而被經(jīng)紀(jì)人強(qiáng)迫不認(rèn)父親的阿美,如何面對(duì)這接踵而來抉擇的故事。
據(jù)了解,北京站是此次音樂劇全球巡演的第13站,也是目前為止所能容納觀眾人數(shù)最多的場(chǎng)館。記者20日晚在現(xiàn)場(chǎng)看到,能容納近3000人的北展劇場(chǎng)幾乎座無虛席,觀眾中不僅有白髮蒼蒼的老人,還有不少10歲左右的兒童。
劇中亞叔的扮演者、臺(tái)灣音樂劇演員王柏森説:“能有年齡跨度如此之大的觀眾來看演出,很幸運(yùn)也很感動(dòng)。”
這位已從事音樂劇表演長(zhǎng)達(dá)30年的資深演員, 20多年前曾攜音樂劇《天使不夜城》來北京演出,是第一批來大陸演出的臺(tái)灣音樂劇演員之一。
“當(dāng)時(shí)的我們可以算是破冰者,在大陸播下了臺(tái)灣音樂劇的種子。20多年過去了,臺(tái)下的觀眾越來越多,不誇張地説,現(xiàn)在是繁花盛開的時(shí)刻。”他説。
記者在現(xiàn)場(chǎng)聽到,全劇28首動(dòng)人的歌曲,不僅有83版電影中的經(jīng)典歌曲《一樣的月光》《酒幹倘賣無》等,也有《親愛的小孩》《牽手》等膾炙人口的80、90年代流行歌曲,還包括女主角阿美的扮演者、大陸歌手丁當(dāng)?shù)亩嗍赘枨?0首為新添劇情原創(chuàng)的《搭錯(cuò)車》《天后與玩偶》等歌曲。
陳樂融説:“這是一部由老電影改編而來的全新的音樂劇,我們希望老歌和新歌能完美融合在一部戲中,找到兩岸華人情感的最大公約數(shù),讓不同年代的人都能在劇中找到屬於自己的記憶。”
17歲就離開家鄉(xiāng)浙江去臺(tái)灣打拼的丁當(dāng)對(duì)此深有感觸。“我在大陸出生長(zhǎng)大,後來去臺(tái)灣發(fā)展,雖然與阿美的成長(zhǎng)背景不同,但是對(duì)夢(mèng)想追逐的心是相同的。”
她説,兩岸在藝術(shù)表達(dá)方面有很大的不同,因此兩者的融合會(huì)豐富音樂劇的創(chuàng)作形式,在某種程度來説,“這部劇是兩岸文化融合發(fā)展的一個(gè)新嘗試,開啟了新篇章”。
近年來,兩岸文化交流愈發(fā)火熱,音樂上的各種合作更是層出不窮。但對(duì)於未來,陳樂融們卻有著更大的期待。
“相較于話劇等其他藝術(shù)表現(xiàn)形式,音樂劇的大眾化和娛樂程度比較高,將音樂劇作為未來兩岸文化交流合作、甚至是全球華人交流的重要橋梁,可操作性比較強(qiáng)。”陳樂融説,臺(tái)灣藝人曾創(chuàng)作出的大量流行音樂經(jīng)典是音樂劇的天然養(yǎng)分之一。
“希望兩岸成立一些專項(xiàng)共創(chuàng)的項(xiàng)目,讓音樂劇給兩岸文化交流帶來更多的可能性和更大的創(chuàng)造性。”他説。
據(jù)介紹,在結(jié)束大陸巡演之後,該劇還將於中秋節(jié)前後回到臺(tái)灣高雄繼續(xù)唱響。
“希望今後我們能創(chuàng)造出一個(gè)屬於我們自己的托尼獎(jiǎng),能像倫敦西區(qū)和美國百老彙一樣,擁有一條屬於全球華人的音樂大街。”王柏森説,“兩岸如果攜手共同努力,我相信這一天不會(huì)太遠(yuǎn)”。