新華社廣州3月15日電(記者陳寂)30年來,臺(tái)灣戲劇導(dǎo)演賴聲川數(shù)百次地看過不同演員演出自己的話劇作品《暗戀桃花源》,但每次再看,他仍然會(huì)笑,會(huì)難過。他常常感覺,不是他寫下作品,而是時(shí)代編出了一個(gè)“不合文法、不合道理,但合乎人心”的經(jīng)典話劇。

　　這部古今悲喜交錯(cuò)的舞臺(tái)劇中劇,自誕生以來先後復(fù)排、重排多個(gè)版本。金士傑、林青霞、李立群、黃磊、袁泉、何炅等兩岸演員,接力般相繼演出,成為兩岸共用的一個(gè)重要文化記憶。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),大陸院校排演該劇版本已超千個(gè)。

　　本月,賴聲川位於上海的“上劇場”正以“暗戀月”為名,上演3個(gè)版本的《暗戀桃花源》,作為該劇首演30週年紀(jì)念。14日他抽身至廣州參加“賴聲川2016廣州戲劇季”開幕式時(shí),接受了記者專訪。

　　1986年,《暗戀桃花源》在臺(tái)北首演。有一晚演出,劇場外下著雨,劇場內(nèi)第一幕起,女主人公雲(yún)之凡第一句話説道:“好安靜呀!從來沒有見過這麼安靜的上海!”這個(gè)時(shí)候,舞臺(tái)前面滴滴答答地在漏水。

　　回顧臺(tái)灣現(xiàn)代劇場文化初形成的年代,賴聲川還清晰地記得破舊的劇場、捉襟見肘的行業(yè)環(huán)境與尚在“萌芽”的觀眾群體。1985至1987年,他創(chuàng)建的“表演工作坊”推出《那一夜我們説相聲》《暗戀桃花源》等,連續(xù)大獲成功,開創(chuàng)了臺(tái)灣戲劇的新時(shí)代。

　　《暗戀桃花源》去年在美國“俄勒岡莎士比亞戲劇節(jié)”上首登美國主流舞臺(tái),演出80場,觀眾大多是本地人。“第一場演出,來了200多個(gè)初中生,很多是沒有進(jìn)過劇場的,開始嘰嘰喳喳,看著戲就慢慢沉默了。”賴聲川説,隨著劇情,這些孩子一會(huì)兒驚呼,一會(huì)兒嘆息。

　　類似的反饋,也來自中國二三線城市年輕觀眾。賴聲川去年帶著話劇《十三角關(guān)係》在大陸巡演,首演放在他的祖籍地江西會(huì)昌,巡演城市名單中還有濰坊、煙臺(tái)和張家港這樣的中小城市。

　　“這是我去年做的最開心的事情之一。去了才知道,當(dāng)?shù)啬贻p觀眾對(duì)於高水準(zhǔn)的文化演出充滿渴望。”他説。

　　賴聲川今年還要把由全國選秀招募演員演出“青春版”《暗戀桃花源》帶去會(huì)昌演出,讓帶演出“回故鄉(xiāng)”成為一年一次的慣例。此外,隨著“上劇場”這個(gè)“專屬劇場”于去年年底開張,賴聲川對(duì)大陸也有了更多歸屬感。

　　“這個(gè)劇場是我親手設(shè)計(jì)的,專為話劇而設(shè),我讓每個(gè)座位都能沒有障礙地看到舞臺(tái),有一個(gè)很好的視線。”他覺得,21世紀(jì)的劇場,應(yīng)該是和生活“打在一起”的,“商場裏的劇場”即為一個(gè)新的嘗試,力圖改變傳統(tǒng)劇場高高在上殿堂式的感覺。

　　“我希望這個(gè)劇場不僅是給我自己,而是開放給別的藝術(shù)家,作為理想的戲劇場所。”賴聲川説,而“表演工作坊”首要的重點(diǎn)是戲劇內(nèi)容,如果沒有好戲,再多劇場都沒有用。