新華社臺(tái)北６月１５日電（記者陳鍵興　章利新）二十四五歲時(shí)，阮義忠第一次透過照相機(jī)的取景框“看世界時(shí)的感覺”是：“那是一種無法回避、無法把自己從現(xiàn)實(shí)人間抽身出來的，令我驚慌失措的處境。”

　　４０多年後，阮義忠已是蜚聲兩岸攝影界的名家和導(dǎo)師。今年，他在１９８７年推出的《人與土地》攝影展在臺(tái)北“重裝再現(xiàn)”，而“阮義忠攝影人文獎(jiǎng)”不久前也正式啟動(dòng)，受到兩岸攝影界關(guān)注。近日，他在臺(tái)北接受新華社記者採訪時(shí)，如是表達(dá)其心中的攝影與世界的關(guān)係：“創(chuàng)作的原點(diǎn)就是生活的原點(diǎn)，要透過鏡頭用溫暖的視角，去凝視我們週遭的一切，去看見活生生的生命，去思考如何用鏡頭去喚起反省。”

　　長年不懈的攝影實(shí)踐與理論探究，讓這位臺(tái)灣攝影家淬煉出獨(dú)到的影像哲學(xué)，而常年行走兩岸的他更將推動(dòng)華人攝影發(fā)展作為“志業(yè)”，期望為此投入更多心力。

　　攝影家的“養(yǎng)成”

　　《人與土地——阮義忠經(jīng)典攝影集》的封面照片，也是此次阮義忠重展的海報(bào)照片，對(duì)於兩岸喜愛攝影的朋友應(yīng)該並不陌生。那是１９８６年，在臺(tái)灣屏東牡丹鄉(xiāng)的旭海村，十多個(gè)孩子站立在地平線上，其中一位男孩正在空中翻跟鬥。

　　已故《中國時(shí)報(bào)》人間副刊主編高信疆先生對(duì)阮義忠的作品“留下”如是評(píng)語：“他的鏡頭面向著臺(tái)灣的農(nóng)村，構(gòu)圖框架在農(nóng)作的勞動(dòng)現(xiàn)場，焦距是平民的質(zhì)樸與高貴。”

　　阮義忠的作品以人文紀(jì)實(shí)為主要風(fēng)格，在幾十年的攝影生涯中，他一直專注地用鏡頭對(duì)準(zhǔn)臺(tái)灣尋常百姓的生活，呈現(xiàn)出對(duì)人性的溫暖關(guān)照、對(duì)土地的深沉眷戀。這樣的關(guān)切，與其生命的經(jīng)歷有著緊密的關(guān)係。

　　這個(gè)出生在臺(tái)灣宜蘭縣頭城鎮(zhèn)的木匠之子回憶説：“我家七兄弟兩姐妹都吃足了勞動(dòng)的苦頭，從小就是農(nóng)夫。我厭惡這個(gè)身份，努力想洗去這個(gè)父母加在我身上的可恥印記”。“在那個(gè)時(shí)期，我從土地得到的只是一股怨恨的情緒。這就是我的成長背景，生命中一個(gè)沉悒笨重的包袱；我扛著它走了很長而且是錯(cuò)誤的一段路”。

　　高中畢業(yè)後，阮義忠進(jìn)入一家文學(xué)雜誌擔(dān)任插畫作者，退伍後加入另一本雜誌，開始拿起相機(jī)，從此扎入攝影的“深淵”。

　　最初拿起相機(jī)的阮義忠透過取景框，又看到農(nóng)林、土地、勞動(dòng)……他無法在自己曾怨恨的那種生活方式中去尋找創(chuàng)作題材。所幸，阮義忠堅(jiān)持拍了下去，他的鏡頭開始不知不覺地為土地上辛苦的勞動(dòng)者和他們擁有的可貴品質(zhì)所吸引。

　　“那些人，那些土地，透過我的相機(jī)令我溫暖和感動(dòng)，使我一天天從幼時(shí)的噩夢中醒來。”他解釋《人與土地》系列時(shí)説，“我急切地想要把重生的經(jīng)驗(yàn)傾吐出來，急切地想在自我救贖中，找尋任何可以看到的希望之光。”

　　高信疆曾在文章回憶説：“剛認(rèn)識(shí)阮義忠時(shí)，他是以插圖在文藝界闖出名氣的，後來也讀過他的詩和小説。在這些不同形式的創(chuàng)作活動(dòng)中，我都看到一股無比炙熱的深情，和他那特有的才情與思考。這些秉性，在他的照相機(jī)觀景窗裏，愈益清晰地對(duì)準(zhǔn)了焦距，也更加飽和地曝了光，而成為他對(duì)人、對(duì)事、對(duì)生活的至情關(guān)懷。”

　　攝影家的“堅(jiān)守”

　　上世紀(jì)８０年代末到９０年代初，阮義忠編著的《當(dāng)代攝影大師——２０位人性見證者》《當(dāng)代攝影新銳——１７位影像新生代》兩本書推出簡體版，讓他走進(jìn)了大陸攝影界的視野。近年來，阮義忠在大陸再版、新版的書籍已超過１０本。

　　１９９２年，阮義忠創(chuàng)辦中英文雜誌《攝影家》，至２００４年共出版６２期，成為海峽兩岸攝影家的“伯樂”，為不少華人攝影師走入西方視野起到很大的促進(jìn)作用。

　　從臺(tái)北藝術(shù)大學(xué)退休後，阮義忠於２０１３年開始在兩岸一些城市開設(shè)工作坊，講解攝影美學(xué)和大師作品，分享創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，指導(dǎo)暗房操作。

　　阮義忠告訴記者，自己現(xiàn)在一年有一半時(shí)間在大陸，一半時(shí)間在臺(tái)灣。在臺(tái)灣時(shí)，每天３點(diǎn)多起床，４點(diǎn)多喝完咖啡，５點(diǎn)以前就進(jìn)暗房了。

　　阮義忠現(xiàn)在很少拍照，而是把更多的時(shí)間傾注在暗房裏，因?yàn)檫^去拍的很多膠片沒有放大，或者希望放得更好。

　　“底片就像是樂譜，放大底片則是演奏，２０歲時(shí)和６０歲時(shí)演奏是不一樣的，因?yàn)槿耸罋v練不同了，體悟也不同了，現(xiàn)在再來放大，更有情感，更有深度。”他説。

　　阮義忠對(duì)暗房的態(tài)度也是一種堅(jiān)守：“傳統(tǒng)的影像在暗房誕生，現(xiàn)在的數(shù)位攝影則是在‘光天化日’下隨拍隨傳，只有光學(xué)部分，少了化學(xué)部分。進(jìn)暗房讓我覺得自己依舊是一個(gè)匠人，不只是在捕捉畫面而已，而是在完成一件作品。”

　　當(dāng)記者問及攝影科技不斷發(fā)展，人們遠(yuǎn)離暗房似乎不可避免，阮義忠解答説，他並不是要否定數(shù)位攝影，而是希望今天的攝影者了解攝影的傳統(tǒng)。

　　“要了解攝影的傳統(tǒng)，每按一次快門都要全神貫注，把那一瞬間當(dāng)成千載難逢的機(jī)會(huì)。”阮義忠説，“我鼓勵(lì)回到傳統(tǒng)的創(chuàng)作態(tài)度，哪怕用手機(jī)或數(shù)位相機(jī)，應(yīng)該有一個(gè)理念，按一次快門就有一個(gè)成本，過去是物質(zhì)上的成本，現(xiàn)在是精神上的成本。傳統(tǒng)的態(tài)度裏面是‘惜物’的精神，一個(gè)‘惜物’的人才會(huì)‘惜情’。”

　　攝影家的“擔(dān)當(dāng)”

　　“攝影增加了我的生命寬度，我也應(yīng)該在有生之年為它多盡一分力。”堅(jiān)守帶來了一種擔(dān)當(dāng)，阮義忠原本設(shè)定的目標(biāo)是７０歲時(shí)創(chuàng)辦一個(gè)攝影獎(jiǎng)，現(xiàn)在提前了４年。

　　在大陸學(xué)生的“鼓動(dòng)”之下，“阮義忠攝影人文獎(jiǎng)”今年正式設(shè)立，並於６月起啟動(dòng)首屆徵稿。

　　談起初衷，阮義忠説：“我一直認(rèn)為，攝影的本質(zhì)是發(fā)現(xiàn)與記錄，也就是向外觀看，找到事物之間的關(guān)係，將其捕捉，把意義傳達(dá)給更多人知道。但是，近年來，實(shí)地感受兩岸各地?cái)z影活動(dòng)的蓬勃，也觀察到目前流行的攝影表現(xiàn)嚴(yán)重偏向觀念性，人文精神逐漸稀薄，令人憂心。”

　　阮義忠認(rèn)為，西方主導(dǎo)的世界性攝影獎(jiǎng)對(duì)亞洲尤其是華人攝影不夠關(guān)心，而華人攝影獎(jiǎng)近來更關(guān)注觀念性和藝術(shù)性攝影。因此，他萌生了設(shè)立一個(gè)只針對(duì)華人、突出人文性與紀(jì)實(shí)性的攝影獎(jiǎng)，希望“適當(dāng)?shù)仄胶庖幌隆薄?/p>

　　“當(dāng)代影像藝術(shù)越來越講求個(gè)人的觀念表現(xiàn)和視覺上的刺激，越來越冷酷，跟觀眾的距離越來越遠(yuǎn)。我們希望鼓勵(lì)大家能夠耐得住寂寞，用鏡頭去發(fā)現(xiàn)你週遭的跟你有關(guān)係的題材，回到你生活的原點(diǎn)，找到自己內(nèi)在與外在最有共鳴之處，通過相機(jī)把它反映出來，那才是真正有深度的東西。”他説。

　　１９８２年，阮義忠在澎湖望安海邊拍攝，幾條小舢板緩緩靠岸，婦人們衝上前去協(xié)助卸載漁獲。其中一位把一尾色彩艷麗、體形碩大的鸚鵡魚兜在懷裏，阮義忠趕緊舉起相機(jī)。“誰知婦人的動(dòng)作比我更快，馬上就把魚捧起擋住了臉説：‘拍魚就好了，不要拍我！’”於是，阮義忠留下了一幀充滿超現(xiàn)實(shí)意境的作品，他在注解中寫道：“導(dǎo)演是她，我只不過按了快門。”

　　阮義忠的黑白老照片，歷經(jīng)歲月的洗禮，如今看來更加意味雋永——那被定格的風(fēng)景早已在現(xiàn)實(shí)中消逝，卻能將當(dāng)下的觀者拉得很近很近。阮義忠在結(jié)束受訪前説的一句話，讓人更深切感受到攝影確已成為他的信仰：“攝影者需要找到自己和拍攝主題之間‘精神上的血緣關(guān)係’。”