圖片為電影《西小河的夏天》劇照

　　圖片為電影《第一次的離別》劇照

　　圖片為電影《閃閃的紅星》劇照

　　圖片為電影《小兵張嘎》劇照

　　圖片為電影《霹靂貝貝》劇照

　　影視藝術在兒童啟蒙教育尤其是美育中，扮演著重要角色。兒童電影是真正“全齡化”、最適合“闔家歡”的電影類型。兒童電視劇、動畫片、兒童節(jié)目都有著龐大、穩(wěn)定、源源不斷的受眾群體。因此，要格外重視兒童題材影視創(chuàng)作，從兒童的心理視角，用兒童的話語方式觀照世界、編織故事。只有回歸童真、激發(fā)童趣、觸達童心，才能夠創(chuàng)作出符合新時代兒童成長需要、反映他們精神面貌的優(yōu)秀作品。

　　回歸童真是方法論

　　童年擁有遼闊未來、五彩斑斕的夢想和充滿無限可能的生命願景。每當回首童年，人們總是願意把美好的記憶重新拾起，因為童年擁有人生中至真至純的情感。從西遊題材影視作品的持久熱播，到迪士尼主題樂園的風靡全球，不難看出，童真幾乎是所有人都渴望葆有的心靈瑰寶。明代思想家李贄的“童心説”指出：“夫童心者，真心也。”兒童題材影視作品所關涉的恰恰是人性中最為本真的心靈特質，即童真。

　　從世界範圍來看，兒童題材影視作品具有藝術符碼的內在共性，無需過多的文化轉譯就可以跨越國度、種族和地域，讓所有人感知到童真的純粹與赤誠。像經典電影《小鞋子》當中那對貧窮卻相互關愛的小兄妹，他們因為丟失了鞋子害怕被父親責罰，便共同守護著內心的小秘密。於是，妹妹想方設法幫助哥哥“掩蓋”其所犯的“彌天大錯”，哥哥則千方百計地要為妹妹買到一雙新鞋……作品用簡約的敘事和質樸的影像，深刻捕捉到兒童最為真實的心理軌跡，他們清澈的眼神、稚嫩的微笑以及流露出的彼此呵護，令觀眾為之動容。

　　創(chuàng)作兒童題材影視作品，不能主題先行，不能以訓導教育的姿態(tài)來講故事，不能簡單機械地看待兒童的心理困惑和情感需求，不能隨意剝奪兒童自主選擇和決定的權利。影視創(chuàng)作者要從童真出發(fā)，努力放低視角、放平心態(tài)、換位思考，擺脫套路化、模式化的創(chuàng)作窠臼，發(fā)現(xiàn)並記錄兒童最真實的天性、最真摯的情感和最真切的心聲。其實擁有太多雜念和羈絆的成年人，很多時候都應該向兒童學習，去滌蕩自己的靈魂。紀錄片《幼兒園》以兒童的視角、口吻記錄了一所幼兒園如何走過春夏秋冬。作品用兒童來反觀成人，用四季來比喻人生，讓每個觀眾都在會心微笑、追憶童年的時候，感受溫暖也感慨萬千。

　　激發(fā)童趣是主旋律

　　童年是人生思維最為跳脫活躍、最具奇思妙想的階段。兒童的很多行為都無法用循規(guī)蹈矩來約束，也不能用生活常理來解釋。從兒童嘴裏蹦出來的話，時常令人匪夷所思又忍俊不禁。這是生命孕育出的最初的天性，是人類生就的對自由的渴望。豐子愷在《兒女》一文中曾説：“我的心為四事所佔據了，天上的神明與星辰，地上的藝術與兒童。”在他的精神世界裏，兒童與藝術、神明、星辰並重。從兒童題材影視創(chuàng)作的角度來看，更是如此。失去了童趣就意味著失去了兒童題材作品的主旋律，失去了成為兒童題材作品的基本要素。從電影《小兵張嘎》《閃閃的紅星》到《霹靂貝貝》《快樂星球》，無論是艱苦卓絕的革命歲月，還是欣欣向榮的新中國，亦或天馬行空的科幻世界，孩子們在各種語境下都會時常流露出閃光的童心、彩虹般的童趣，無法掩飾和磨滅。

　　兒童題材影視創(chuàng)作既不能消費苦難、販賣焦慮，也不能逃避現(xiàn)實、盲目樂觀，要努力在童趣中尋求“成長的煩惱”的解決方案。電影《西小河的夏天》講述南方小城裏一個熱愛足球的小男孩與父親及隔壁獨居老爺爺之間溫馨又有些失落的故事。在小男孩的世界裏，足球是他夢想與快樂的重要源泉，而加入校足球隊是他宣告長大的重要儀式。然而父母的各自忙碌和情感嫌隙、自己與小夥伴之間的誤解和疏離、校隊選拔的失敗、隔壁老爺爺的突然告別，讓這個小男孩在躁鬱的夏天裏悶悶不樂，也讓他在初秋時節(jié)走出低谷，學會理解、堅持和自立，收穫了心靈的成長。電影《第一次的離別》以新疆沙雅地區(qū)小男孩艾薩的生活為線索，講述他與母親、哥哥以及青梅竹馬的小夥伴的三次離別。作品從兒童的視角關注生命中的每一次成長，把離別作為長大成人的重要命題，精準捕捉兒童天性之中自然流露的快樂與憂傷，小演員純真、自然的原生態(tài)出演也深深地撥動了觀眾的心弦。

　　觸達童心是落腳點

　　對世界的無限好奇和對知識的快速吸收，讓兒童有著特殊的學習能力和心靈空間。同樣，對於創(chuàng)作者而言，一個沒有童心的人，很難創(chuàng)作出高水準的兒童題材影視作品。

　　當前，較早的媒介接觸和充足的營養(yǎng)，導致當代兒童普遍早熟。如何動態(tài)捕捉不同年齡段兒童的心理軌跡，從而有針對性地進行藝術創(chuàng)作，至關重要。在兒童題材影視創(chuàng)作中，不應有超出兒童認知水準和讀解能力的內容，不應有正邪不分、善惡不明的模糊地帶，也不提倡模棱兩可的所謂複雜人性的隱晦描摹。

　　兒童尤其是低幼兒童，他們最初接觸影視作品時是被動的，他們的觀看取決於家長的選擇和引導。因此，家長要成為兒童觀看影視作品的第一“把關人”。家長應該對兒童可能接觸到的影視作品進行預先觀看，做到有所取捨、有所干預、有所引導。要在兒童走向獨立思考的萌芽之初，在獨立人格的養(yǎng)成伊始，為其導入健康的思維方式和正確的價值觀。

　　優(yōu)秀的兒童作品能夠以鏡像的方式折射成人世界，從而引發(fā)關於真善美的深度思考。如《放牛班的春天》用音樂打開大人和孩子們通往彼此心靈的大門，《奇跡男孩》用愛與包容讓一個面部有先天缺陷的男孩走出陰霾，擁抱陽光，《棒！少年》講述一群來自五湖四海、生活在困境中的少年，以棒球為火種點亮生命征途的故事。他們或是孤兒或是留守兒童，在努力長大的過程中步履蹣跚，然而，正是這群不被看好的小小少年，卻通過不懈努力在國際賽場上贏得尊重和榮耀，傳達了一種令人熱淚盈眶的力量。

　　一個人的初心與夢想，總是在孩提時萌發(fā)。兒童題材影視創(chuàng)作可謂廣闊天地、大有可為。在新時代的語境下，影視創(chuàng)作者要有使命感，深度描摹兒童的心理畫像，從行為培養(yǎng)、性格培養(yǎng)和品德培養(yǎng)等方面對兒童進行最初的塑造；要潤物無聲地堅持創(chuàng)作的正向引領，把關於理想信念的啟蒙教育融入作品當中，讓信仰的種子從童年萌發(fā)，展現(xiàn)新時代兒童的精神風貌。

　　（楊洪濤 作者係中國傳媒大學戲劇影視學院教授）