求變難,求恒更難
——關(guān)於藝術(shù)創(chuàng)作的十大命題之五
■呂國英
變者,更也;恒者,常也。
古賢造字,“變”之原字為“變”。觀其形,上為“”,從言從絲,中置“構(gòu)架(言)”,兩側(cè)為“絲”,表示纏縛一起,難解難分。作為“戀”的本字,表達信誓旦旦、不可分離;下為“攴”,從卜從又,“卜”為權(quán)杖,“又”是抓握,兩者合一,表示手持權(quán)杖擊打。如此,“變”之本義,既有背信毀約之表,又有中斷既往之示,還有失之不再之解。由此,古文獻中常有“變,易也”“變,化也”之論,並一直延續(xù)至今。也如此,常有變化、變幻、變法、變革、變異、變數(shù)、變遷、變更等“變”語。
靜(油畫) 朱德群 作
“恒”之前世今生呢?依字源學(xué),“恒”之本字為“亙”,解其義,上下各“一”,分別表示“天”“地”兩極,中間“日”者為“月”,代表天體星辰。如此,“亙”本之義,是為天地宇宙,日月星辰,千古如斯,永續(xù)運作。金文造“恒”,是在“亙”前加“心”,表達心志之永久穩(wěn)定。如此,“恒”者,不變之心志、不改之心性也。古文獻中多見“恒,常也”“恒者,久也”,又“恒,德之固也”之論,多為引此意涵,又延續(xù)至今,便有永恒、守恒、恒久、恒心、恒定、恒量等“恒”言。
由此,“變”是“身”行,而“恒”為“心”守。
藝術(shù)創(chuàng)作是特殊勞動,更是個性勞動,具有獨立性、自我性、隱含性等特徵,既通過“身”行呈現(xiàn),又依託“心”守定型;既是身(手)心分工之責(zé),也為身(手)心合一之功。作為藝術(shù)過程、狀貌現(xiàn)象及其時空形態(tài),“變”與“恒”既是一種存在,也是一種關(guān)係;既分別呈現(xiàn),又相互關(guān)涉;既呈“推挽”構(gòu)成,又為特殊因果。
路(水墨) 李連志 作
顯然,“變”與“恒”是藝術(shù)常態(tài),也是藝術(shù)變態(tài),幾近為作家藝術(shù)家時刻所面對。問題是,就兩者關(guān)係,到底如何準確邏輯?又怎樣把握“臨界”?以應(yīng)時而變、適時順變?是藝術(shù)實踐的課題,更是藝術(shù)創(chuàng)作的難題。
檢視文藝史,藝術(shù)的惟一性、不可重復(fù)性,視“變”始終至高無上;創(chuàng)作的漸次性、累積性,觀“恒”一直不可或缺。換言之,“變”是“恒”的結(jié)果,往往自然而然;“恒”是“變”的積累,往往水到渠成。也就是説,藝術(shù)的“變”與“恒”,往往演繹質(zhì)變與量變的關(guān)係,量變?yōu)闈u進、累積過程,而質(zhì)變?yōu)轱w躍、突變狀貌,並且,質(zhì)變又引發(fā)新的量變,新的量變累積到一定程度,還會引起新的質(zhì)變,如此反覆交替,不斷迴圈,達到至高之“變”,呈現(xiàn)極致之“貌”。
草原之戀(重彩油畫) 周昌新 作
文藝史上,凡文化巨擘、藝術(shù)大家,均在“恒”的厚積中實現(xiàn)“變”的涅槃。國畫大師齊白石的成功,堪稱典型範(fàn)例。作為尤擅寫意花鳥的大家,其畢生只寫世俗所見之物、內(nèi)心熟悉之象,且從不逾雷池半步,至“衰年變法”,也僅是語言形式的“紅花墨葉”,終成一代國畫大師。齊氏畢生揮寫眼見之“俗”,成就“俗趣”審美,是“熟”的原因,更是“恒”的必然。超寫實“雪畫”奇才Guram Dolenjashvili的藝術(shù)成就,尤其體現(xiàn)“恒”的奇跡。其自拿起畫筆起的60余載中,始終置身於白雪茫茫、銀裝素裹的世界,僅僅靠一支鉛筆,卻畫出了比照相機還精緻細微、光影完美的雪景繪畫,以至於“雪魔”之譽成為其名,並成為國家(喬治亞)功勳畫家。西方現(xiàn)代藝術(shù)代表人物畢加索的成功,尤其具有“恒”的意味。其藝術(shù)生涯幾近貫穿一生,作品語言形式豐富多樣,這些不同時期的作品,不管是早期的“藍色時期”“粉紅色時期”,還是盛年的“非洲時期”“立體主義”“古典時期”,以至後來的“超現(xiàn)實主義時期”“蛻變時期”與“田園時期”,均為畢氏對眼前世界的藝術(shù)表達,也始終是其一直尋找的、又最能體現(xiàn)內(nèi)心感受的藝術(shù)形式,而這種表達、尋覓卻是恒久的、自始至終的,並最終成就于“現(xiàn)代藝術(shù)”。視覺藝術(shù)如此,文學(xué)藝術(shù)同樣。路遙的文學(xué)成就,無疑是其對現(xiàn)實主義創(chuàng)作的始終堅守,《人生》是這樣,《平凡的世界》同樣是這樣,正是“貼近生活”、始終“在場”的持之以恒,完成了其文學(xué)人生的輝煌。
Dream Jungle(綜合材料) 陳澈 作
確然,“變”從“恒”積,“恒”致“變”顯。
特別應(yīng)該重視的是,視“變”僅僅作為一種語言形式或藝術(shù)異態(tài),是藝術(shù)創(chuàng)作中長期存在的一大弊端,也是一種亂象,在當(dāng)下急於求成的現(xiàn)實社會,這種弊端、亂象尤顯突出。此類所謂創(chuàng)“變”,往往趕“潮流”、攀“快車”,搞形式、玩“花活”。比如,朝秦暮楚、亂投“師門”,投機取巧、攀炎附勢;又比如,追慕奢華、過度包裝,炫富擺闊、呼風(fēng)喚雨;還比如,一味狂野、熱衷怪奇,尋求刺激、為變亂變。凡此種種,不一而足。問題的癥結(jié),是無視“變”與“恒”的辯證、承接與遞進的演進,進而割裂兩者關(guān)係,甚至將兩者對立起來。問題的根本,是説“變”就“變”,為“變”而“變”。
嵐(水墨) 潘一見 作
藝術(shù)的本質(zhì)在於求變。求變難,求恒更難。“恒”是條件、過程,是“養(yǎng)精蓄銳”“韜光養(yǎng)晦”;“變”是碩果、飛躍,是“高山”“大海”。如此,始終向著“變”的遠方探索、積累,守“恒”才有意義,求“變”方能可期。
要説明的是,“變”分層級,“恒”有階段。為變而變,難入層面;審美之變,方呈境界,而積恒漸進,孕變其中;恒之極致,變之拐點。
作者簡介
呂國英,藝術(shù)評論家、作家、文化學(xué)者,解放軍報社文化部原主任、高級編輯,創(chuàng)立“氣墨靈象”藝術(shù)論,提出“文藝創(chuàng)作十大命題”,梳理提煉“牛文化”精髓,撰寫出版專著多部、評論多篇,逾數(shù)百萬字,多篇(部)作品獲國家、軍隊重要獎項。
主要著述:《“氣墨靈象”藝術(shù)論》《大藝立三極》《未來藝術(shù)之路》《CHINA奇人》《陶藝狂人》《神雕》《奮鬥致遠 牛文化》《新聞“內(nèi)幕”》《中國牛文化千字文》,其中《大藝立三極》由中英兩種文字出版,《陶藝狂人》《神雕》多次再版。
主要立論:“氣墨”是筆墨語言的未來;“靈象”是“象”的遠方;“氣墨”“靈象”形質(zhì)一體、互為形式內(nèi)容;“藝法靈象”揭示藝術(shù)本質(zhì)規(guī)律;美是“氣墨靈象”;“氣墨靈象”超驗之美;“高學(xué)大德”方入“氣墨靈象”之境;“潤靈樂境”推輓文藝高峰。
主要評論:《自成高格入妙境》《“賈氏山水”密碼》《六論“張繼書象”》《藝術(shù),心狂方成大家》《天才,晚成方可大成》《“色彩狂人”的非常之道》《“花”到極致方成“魁”》《心至“藝境”盡通達》《湛然寂靜漾心歌》《三千年的等待》《絲路文化的“水墨樂意”》《重構(gòu)東方藝術(shù)舍“彩”其誰?》。
[責(zé)任編輯:楊永青]