原標題：東方風(fēng)來藝術(shù)花開

　　【藝境觀象】

　　繪畫，是一門無聲卻能實現(xiàn)精神層面交流的世界語言。深圳龍崗大芬油畫村，便是這樣一個用繪畫藝術(shù)進行全球?qū)υ挘屖澜缌私庾约海瑥亩绊懯澜绲牡胤健?/p>

　　近日，全國首個以油畫為主題的國際雙年展“2018·首屆深圳大芬國際油畫雙年展”（以下簡稱大芬雙年展）舉辦，來自世界五大洲、53個國家和地區(qū)的作者創(chuàng)作的264件作品齊聚一堂。作為今年深圳的一大文化盛事，該展覽也是大芬村這一“現(xiàn)象級”文化名片站在改革開放40年曆史節(jié)點上的新的里程碑。這個“中國油畫第一村”，正通過不斷培育、釋放強大的原創(chuàng)能力，在國際舞臺上展現(xiàn)出耀眼的光芒。

　　筆底深情回應(yīng)時代精神

　　開放與融合，是本屆雙年展的主題。大芬誕生和成長的30年曆程是時代的生動縮影，自始至終帶著改革開放的深深印記。

　　本屆大芬雙年展上，14位大芬藝術(shù)家或氣勢恢宏，或細膩優(yōu)美的入選畫作，是如今大芬原創(chuàng)能力和藝術(shù)高度的最佳注腳。畫家們用畫筆直抒對自身所處時代的深情回應(yīng)，讓文化自信在光影與色彩中得見真章。

　　參展作品中，有對當今開放融合發(fā)展的生動刻畫——黃學(xué)全的《海絲路奏曲》以沉穩(wěn)大氣的紅色為基調(diào)，用不同深淺的色塊和線條相互交錯，抽象的筆墨生動地勾勒出集裝箱碼頭的繁忙與勃勃生機，象徵著絲路的交織延伸與整個世界的互相聯(lián)繫；有對改革開放成就的具象詮釋——何良豐的《脊》選取我國處於世界領(lǐng)先水準的橋梁建設(shè)為內(nèi)容，用藝術(shù)的語言表現(xiàn)了大橋合龍、貫穿華夏、接軌世界的偉大發(fā)展成就；亦有反映時代發(fā)展的精彩圖景——尚波的《大山的新生活》生動有趣地反映出農(nóng)民質(zhì)樸的特點，通過表現(xiàn)四位大山農(nóng)民組成的樂隊，謳歌了鄉(xiāng)村振興中的新生活、新面貌。大芬本土畫家畫作受到認可的背後，是藝術(shù)生命力自下而上繁榮興盛的時代背景。而畫家們一個個令人動容的追夢故事，是新時代藝術(shù)工作者的鮮明特寫。

　　30年前，開放讓油畫與大芬結(jié)緣，香港畫商黃江將商品畫産業(yè)帶到這裡，由此開始了中國乃至世界油畫史上獨特的風(fēng)景。

　　“開放、包容成就了大芬，也成就了我們。”為了找個“能畫畫的地方”，畫家謝非辭去了藝術(shù)學(xué)院教師的工作，從長春一路南下來到大芬，一紮根就是20年。“現(xiàn)在大芬已經(jīng)形成一種‘畫室文化’，畫家們在畫室小小的一方天地中，既能生存、養(yǎng)家，也實現(xiàn)了自己的藝術(shù)追求，專注做自己喜歡的事，因此有了更長久的創(chuàng)作生命力。”謝非説。

　　2002年，黃平善從廣西來到大芬，成為一名畫工。其後的6年間，他在日復(fù)一日的臨摹畫工作中潛心學(xué)習(xí)，苦練技藝。因為心中最想做的就是畫畫，2008年他毅然推掉了所有的臨摹訂單，破釜沉舟地走上了創(chuàng)作道路。深厚的技法積澱，讓黃平善能夠自由地用繪畫語言進行表達，而畫家間的相互交流和大芬的創(chuàng)作氛圍、改革開放的市場環(huán)境、政府的政策幫助，讓畫家們實現(xiàn)了夢想。黃平善説：“我很感謝這個好的時代。”

　　光影流轉(zhuǎn)描摹自信風(fēng)采

　　融合，讓大芬在博採眾長與積澱中爆發(fā)出更具生命力的能量。

　　從天南海北來到大芬的畫家還有許許多多。來自五湖四海的人們讓不同的文化元素、創(chuàng)作觀念和藝術(shù)形式在這裡匯聚、碰撞，加上更加頻繁的對外交流，大芬油畫作品的藝術(shù)水準在互動與融合中進一步提升，我國傳統(tǒng)文化的灌注，也讓油畫這一西方畫種擁有了東方神韻。

　　“在我眼裏，大芬村是一個充滿活力，四處洋溢著對油畫的熱情的村落。在這裡，對於什麼是美，每個人都有著與眾不同的理解，可每個人的骨子裏又流淌著傳統(tǒng)的血液。”法國美術(shù)家協(xié)會主席雷米·艾融説，“感謝中國帶給我們的啟示，我們也將重新尋回我們自己的傳統(tǒng)，那段自20世紀以來，西方繪畫界不斷否定的傳統(tǒng)。”

　　在展廳當中，一組具有中國氣質(zhì)的畫作綻放著別具一格的魅力：有寫意的筆觸——謝非的《和諧·自然》，以點線面高度概括的形式、強烈的色彩對比及誇張的構(gòu)圖來謳歌大自然的和諧共存；有印象的描摹——石涌的《最後的歸宿》裏，破舊的廠房、殘垣斷壁的磚墻、報廢的汽車和散落的零件預(yù)示著社會的發(fā)展和變遷，而作者石涌用輕鬆寫意的筆法和薄厚對比的肌理，讓畫面?zhèn)鬟_出重生與希望的意境；亦有寫實的光影——黃平善的《苗家六月》裏，柔和的傍晚暮色之中，一位美麗淳樸的苗家少女正在家中磨制豆腐，與古樸的木樓、經(jīng)歷歲月洗刷的器具融為一體，展現(xiàn)了獨具苗家韻味的原生態(tài)圖景。

　　“從前，大芬以‘行畫’為人們熟知，也就是商品氣息很濃、藝術(shù)性不夠的畫作，大芬畫家常常被稱作是‘畫行畫的’。”大芬畫家石涌説，然而近年來通過堅持原創(chuàng)，一大批職業(yè)畫家越來越受到海內(nèi)外的認可，開始登上國家級的藝術(shù)殿堂。

　　“繪畫所追求的價值要能夠反映我們的生存處境，同時富有平行交流的魅力。”清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授包林認為，作品具有更鮮活的個性，是本屆大芬雙年展的新面貌。

　　“大芬畫家們通過將中國傳統(tǒng)文化與思想融入創(chuàng)作之中，給世界帶來了新的藝術(shù)呈現(xiàn)。”大芬管理辦公室主任劉亞菁説，大芬國際油畫雙年展的舉辦，也是大芬以原創(chuàng)影響力登上世界舞臺的一次蛻變。大芬，正在文化自信道路上開闢新的天地。

　　個性紛呈盡顯國際視野

　　30年間，經(jīng)歷過20世紀90年代商品畫産業(yè)高速發(fā)展、2004年亮相文博會逐步向海外訂單畫轉(zhuǎn)型，再到2012年創(chuàng)辦全國(大芬)中青年油畫展，培育併發(fā)揚原創(chuàng)藝術(shù)的力量，大芬的發(fā)展幾經(jīng)起落，卻每次都能在自我蛻變中突破瓶頸再上層樓。

　　在深圳市龍崗區(qū)文化産業(yè)發(fā)展辦公室副主任彭罡看來，這是因為在激烈的競爭當中，大芬油畫村總能敏銳把握市場的變化，及時尋找藝術(shù)發(fā)展新方向。“我們用了兩年時間精心籌備，讓雙年展在大芬村落地，希望通過這一高端展覽與交流的配套服務(wù)，提升大芬本土油畫家的國際視野和審美、藝術(shù)水準，讓大芬油畫的原創(chuàng)能力持續(xù)提升。”彭罡説。

　　為了形成具有藝術(shù)性、學(xué)術(shù)性和專業(yè)性的展覽品牌，首屆大芬雙年展對標國際一流水準的策展規(guī)劃，在入選作品的風(fēng)格上推崇創(chuàng)意、彰顯個性，集中展示了前沿的藝術(shù)理念和精湛的繪畫技藝。也正是由於大芬一貫開放、包容、多元的形象和理念，在徵集過程中，組委會收到來自中國、俄羅斯、美國、德國、法國、土耳其、阿根廷、荷蘭、日本等65個國家和地區(qū)共2651名畫家的作品，與同類雙年展相比，在數(shù)量、品質(zhì)、國際參與度和藝術(shù)廣度上盛況空前。

　　“參展的藝術(shù)家來自世界各地，儘管我們的語言、文化背景不同，但相聚在這裡沒有絲毫的陌生感和違和感，藝術(shù)使我們緊密相連。”來自荷蘭的藝術(shù)家奈瑪·卡裏姆用她的入選作品《第一道光》描繪自然界壯麗的破曉之光，向人們傳遞面對命運坎坷時的堅強態(tài)度。“來自不同國家、不同文化背景的藝術(shù)家之間的融合對於發(fā)展國際藝術(shù)至關(guān)重要。”以色列藝術(shù)家艾達娃·卡爾尼説，“我的創(chuàng)作專注於人與人之間的各種對話，首屆大芬國際油畫雙年展向世界不同的文化和藝術(shù)開放，讓差異和諧共處，讓文化意識進行創(chuàng)新對話。”

　　“這將是世界進一步了解深圳、了解大芬，提升藝術(shù)和産業(yè)發(fā)展水準，展現(xiàn)文化自信、文化自立的中國精神和魅力的重要平臺。”大芬雙年展組委會負責(zé)人説，在此之前，大芬村已經(jīng)通過與法國巴比松、美國加州國際博覽中心合作，主動走出國門。

　　從地方到全國再到國際，大芬正一步步努力升級，用充滿色彩與想像的人文力量，努力追求走向世界的藝術(shù)夢想，增強深圳乃至中國的對外文化輻射力。

　　400年前，油畫從荷蘭發(fā)端；200年前，油畫從歐洲漂洋過海傳入中國；30年前，油畫來到大芬落地生根。如今，這門“世界語”正在深遠的文化傳統(tǒng)和厚植的文明土壤的孕育下不斷成長和興盛，釋放出持久而旺盛的生命力。