原標(biāo)題:集結(jié)多國藝術(shù)家烹制文化大餐
廣州原創(chuàng)自製歌劇《馬可·波羅》將於5月4日~6日上演。這個(gè)投資過千萬元的項(xiàng)目早在三年前開始籌備,年初曝光了國際級(jí)的製作陣容。3月底,來自中國、德國、英國、丹麥、比利時(shí)的多國藝術(shù)家在廣州集結(jié),開始了排練。伴隨探班、採訪、講座等多種渠道,《馬可·波羅》逐漸揭開面紗。前晚已經(jīng)開始進(jìn)行穿戲裝綵排。
這部跨越了文化藩籬的歌劇,有著動(dòng)人的故事、讓人共鳴的音樂、壯觀的舞臺(tái)、豐富立體的服飾……正如馬可·波羅的飾演者、丹麥男高音彼得·洛達(dá)爾所言:“整部歌劇排下來,讓獨(dú)唱、舞者、音樂精妙地配合起來,就像烹飪了一道完美的大餐。然後擺盤上桌,希望觀眾看後會(huì)讚其美味。”
一場(chǎng)跨越文化藩籬的愛情
女主角卡魯瓦爾茨: “那一刻,我和傳雲(yún)有了共鳴”
馬可·波羅是歷史上東西方文明碰撞與交融的標(biāo)誌性人物,據(jù)説他曾隨父親和叔叔通過絲綢之路來到中國,曾擔(dān)任元朝官員。回到威尼斯後在戰(zhàn)爭(zhēng)中被俘,于監(jiān)獄裏口述其旅行經(jīng)歷,成為《馬可·波羅遊記》,其中大篇幅記載了其在中國的見聞,影響了歐洲人對(duì)東方的認(rèn)知。
而這部原創(chuàng)自製歌劇《馬可·波羅》,主線則是一個(gè)義大利青年和一個(gè)中國女子的愛情故事。傳雲(yún)這個(gè)女主角是完全虛構(gòu)的,但在故事進(jìn)程中,又有忽必烈、真金太子、文天祥、賈似道等真實(shí)人物登場(chǎng),馬可·波羅同時(shí)以旁觀者身份,串起了宋末元初的風(fēng)雲(yún)際會(huì)以及圍繞東西方貿(mào)易、文化交流而展開的各種較量。
歌劇《馬可·波羅》顯然不是歷史的還原,正如導(dǎo)演卡斯帕·霍爾騰所言,“很多歌劇並不會(huì)真實(shí)還原歷史,我認(rèn)為它演繹的是一種情感,給觀眾震顫與思考。”
比利時(shí)女高音愛麗絲·卡魯瓦爾茨在廣州站飾演女主角傳雲(yún)。在接受記者採訪時(shí),她表示,“這是一次東西方文化交流的合作,在舞臺(tái)上也不是簡(jiǎn)單地呈現(xiàn)馬可·波羅的故事,那樣會(huì)很無聊。是不是?”
卡魯瓦爾茨認(rèn)為這部歌劇是一個(gè)“非常觸動(dòng)人心的作品”。她回憶,“這幾天我和男主角一直在做一些戲劇排練,我們演到一個(gè)場(chǎng)景:馬可結(jié)束他的旅途後回來了,然後我得知他回來了,我已經(jīng)6年沒有見到他了,6年來我一直想念他,沒想到能再遇見他……忽然間,我覺得我和傳雲(yún)這個(gè)角色之間有了共鳴,我就在臺(tái)上,等著馬可走過來,然後眼淚就劃過了我的臉頰,就是因?yàn)樵谌诵陨衔液蛡麟?yún)以及她的愛情聯(lián)繫了起來。我相信觀眾會(huì)和我一樣,為這樣的愛情故事所感動(dòng)。”
一部衣帛上的史詩
服裝設(shè)計(jì)瑞歐特: “服飾眾多,但角色的特質(zhì)會(huì)始終貫穿其中”
英國皇家歌劇院御用服裝布景師艾瑪·瑞歐特?fù)?dān)任《馬可·波羅》的服裝設(shè)計(jì)。歌劇中經(jīng)歷了4個(gè)不同的地域,服裝要體現(xiàn)4個(gè)不同地域的風(fēng)格,這對(duì)於瑞歐特來説是很有挑戰(zhàn)性的。因此她查了大量的歷史文獻(xiàn)資料。
瑞歐特一共設(shè)計(jì)了365套戲服,大大小小的服飾配件加起來多達(dá)1800多件,從威尼斯到撒馬爾罕,從元大都到臨安,設(shè)計(jì)師表示她的設(shè)計(jì)理念是“傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合”,而通過顏色和布料的不同來突出地理位置的變換,比如銀色盔甲是撒馬爾罕的,元朝士兵穿奢華的金色,宋朝的士兵則是簡(jiǎn)約的黑色。所有服飾全部是純手工定制。其中,文天祥的盔甲服在設(shè)計(jì)與製作的過程精細(xì)到每片鱗甲,整套盔甲價(jià)格上萬元。
《馬可·波羅》故事涉及多重文化,人物複雜多面,服裝設(shè)計(jì)也必須豐富立體。比如,女主角傳雲(yún)的服裝造型在劇情的不同階段有不同的表現(xiàn),飄逸雪紡配合英氣高靴、西式晚禮服混合搭配中式刺繡外套,均融合中西特點(diǎn),既凸顯傳雲(yún)的優(yōu)雅與魄力,更體現(xiàn)了傳雲(yún)在不同時(shí)期的形象與情感。而文天祥的三套服裝,儘管樣式各異,但角色的特質(zhì)始終貫穿其中。無論是在戰(zhàn)場(chǎng)上的鎧甲、莊重威嚴(yán)的朝服還是凋敝灰暗的囚服,貫穿其中的,是其從未消減的信念。
瑞歐特追尋完美,去尋找最契合歌劇靈魂的布料與圖案。“我們?cè)诜b廠工作了好幾個(gè)星期,希望能夠覓得與舞臺(tái)和故事最合適的布料。”為了獲得想要的布料,她不僅從德國千里迢迢運(yùn)來布料,更在服裝廠運(yùn)用噴繪技術(shù)製作自己手繪設(shè)計(jì)的布料。
一部多國藝術(shù)家的奇妙組合
男主角洛達(dá)爾: “用中文演過《馬可·波羅》,藝術(shù)上再無難事”
《馬可·波羅》的導(dǎo)演,是倫敦科文特花園皇家歌劇院前歌劇總監(jiān)卡斯帕·霍爾滕。他表示:“2017年開始我們就著手各種工作,各國藝術(shù)家一起工作,把所有的素材精妙地組合在一起。這部歌劇是一個(gè)很奇妙的組合,因?yàn)樗谀撤N意義上是一部中國歌劇,它由廣州大劇院出品、中國作家編劇,擁有中國的表演方式,講述中國的故事;同時(shí)它又是歐洲的歌劇,德國人作曲、丹麥人導(dǎo)演,這部歌劇是一次文化的交流。”
霍爾滕認(rèn)為歌劇語言是世界性的。“這就是歌劇的奇妙之處,我曾在科文特花園皇家歌劇院工作,曾和中國人一起做義大利的歌劇,現(xiàn)在和丹麥、英國人一起用中文演出。歌劇語言其實(shí)是世界性的,都能表達(dá)情感,所有人都能理解——愛、恨、嫉妒、恐懼、死亡。歌劇能通過語言讓我們抒發(fā)這種情感,語言能表達(dá)表面的東西,音樂則能引發(fā)內(nèi)心深處深刻的共鳴。”
儘管《馬可·波羅》的故事發(fā)生在13世紀(jì),但霍爾滕更想把這部歌劇做成一面鏡子。“讓觀眾考慮自身的情況,認(rèn)同我們的文化、我們的愛情以及我們自己,讓歌劇直接觸及觀眾的內(nèi)心。對(duì)我來説,這就是文化交流融合的美妙。無論是莫扎特還是漢語,都能突破文化間的障礙,去表達(dá)人類共同的情感。”
丹麥男高音彼得·洛達(dá)爾飾演馬可·波羅,他説:“來到中國參演《馬可·波羅》是人生難得的機(jī)遇。首先,我一直想到中國來旅遊,中國是一個(gè)讓我著迷的國度;其次,用漢語來演繹馬可·波羅,這對(duì)我而言是一個(gè)挑戰(zhàn),有很多需要學(xué)習(xí)的地方。這次演出之後,我覺得在藝術(shù)上,我沒有什麼做不到的了。”
對(duì)洛達(dá)爾來説,最大的困難是用中文來演唱,“當(dāng)我用義大利語唱的時(shí)候,歌詞裏只有五種元音——a、i、o、u、e, 但是漢語不同,所以我必須把我的喉室升上來,就好像把我的這件‘樂器’稍微做了一些改動(dòng),也可以説我要換一種方式來使用這件‘樂器’。”
這部歌劇的歌曲在節(jié)奏上很複雜,有很多很快的音符,對(duì)外國藝術(shù)家來説都是挑戰(zhàn)。飾演忽必烈的田浩江就表示:“演員團(tuán)隊(duì)演唱陣容裏有四個(gè)外國人,這四個(gè)外國人同樣要用中文唱。這是觀眾非常期待的一部原創(chuàng)歌劇,我覺得,全國乃至西方歌劇界都會(huì)很期待這部歌劇的最終呈現(xiàn)。”
更適合講故事的D3系統(tǒng)
多媒體大師霍爾斯: “旋轉(zhuǎn)舞臺(tái)象徵著文明的進(jìn)程與文化的交融”
英國多媒體大師盧克·霍爾斯任該劇的舞美設(shè)計(jì),媒體探班時(shí)他為大家演示了旋轉(zhuǎn)舞臺(tái)基本效果。霍爾斯表示旋轉(zhuǎn)的舞臺(tái)象徵著“文明的進(jìn)程”與“文化的交融”,而首次在中國運(yùn)用到歌劇舞臺(tái)的D3舞臺(tái)控制系統(tǒng),為的是讓故事更好地呈現(xiàn)給觀眾。D3系統(tǒng)是一個(gè)可以多軌道運(yùn)作、完成多指令的控制系統(tǒng),可以同時(shí)控制燈光、舞臺(tái)機(jī)械還有投影、音樂。但目前多運(yùn)用於演唱會(huì)中,而且這部系統(tǒng)才剛剛進(jìn)入中國。
廣州大劇院這個(gè)旋轉(zhuǎn)舞臺(tái)很“牛”,舞臺(tái)前面九塊投影卷軸,後面九塊投影卷軸,是可以分開升降的,總共有十八塊投影螢?zāi)唬€有四個(gè)投影機(jī),前面兩臺(tái)後面兩臺(tái),是一個(gè)複雜的D3系統(tǒng),更能體現(xiàn)D3系統(tǒng)的優(yōu)越性,製造出更多的動(dòng)感和炫光。
霍爾斯具有豐富的演唱會(huì)舞美經(jīng)驗(yàn),但他表示通過這一次《馬可·波羅》歌劇的舞臺(tái)設(shè)計(jì),他認(rèn)為D3系統(tǒng)更適合於講故事,“因?yàn)檫@套系統(tǒng)的運(yùn)用會(huì)使故事情節(jié)的舞臺(tái)運(yùn)作更為簡(jiǎn)單”。霍爾斯強(qiáng)調(diào),無論是投影還是先進(jìn)的舞臺(tái)控制系統(tǒng),為的是讓故事更好地呈現(xiàn)給觀眾,“技術(shù)在任何故事中都適用,重要的是故事本身”。
整個(gè)舞臺(tái)由實(shí)景和投影組成,場(chǎng)景道具十分寫實(shí),背景的水墨山水畫大氣恢弘。在這個(gè)舞臺(tái)上有很多的樓梯,象徵著文明的進(jìn)程,樓梯背後是一個(gè)監(jiān)獄,上空的卷軸是馬可波羅的著作,通過半透明的卷軸與投影可以講述不同的故事,變化多種多樣。正式演出時(shí)舞臺(tái)上將站上百名演員,搭配道具,實(shí)現(xiàn)從撒馬爾罕到元大都,再到臨安城的場(chǎng)景變換。
[責(zé)任編輯:楊永青]