人性中的情慾與惡意，從何而來，何處歸結(jié)——北京人藝小劇場話劇《我愛桃花》10日晚再度登臺，依舊以一場“戲中戲”，剖解著這一永恒命題。

　　該劇至今已上演十餘年，累計演出二百餘場，時至今日，作品仍以獨特的戲劇結(jié)構(gòu)和極富創(chuàng)作力的舞臺呈現(xiàn)被觀眾津津樂道，可謂是小劇場領(lǐng)域獨樹一幟、當(dāng)之無愧的精品之作。

　　《我愛桃花》出自金牌編劇鄒靜之之手，也是他的話劇處女作，劇情取材于明代崇禎年間刊行的擬話本小説集《型世言》。全劇由一個戀人間會錯了意的誤會起因，用寓言的形式演繹了一個“戲中戲”——現(xiàn)代的劇團(tuán)排演古代的故事，男女主演因為對於劇中情人關(guān)係的爭論而排不下去。

　　故事穿越古今，引出一個亙古不變的兩性情感話題——“我要的是巾幘，你卻給了我一把鋼刀”，是會錯了意的誤會，還是誤會之下的人之本性，劇中人、劇外人一起去完成關(guān)於這一話題的探討。

　　作為北京人藝的保留劇目，盤點《我愛桃花》的看點，可謂是一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合的典範(fàn)。

　　作品在語言上秉承了鄒靜之的詩化特點，優(yōu)美的同時又極具思辨性。而在戲劇結(jié)構(gòu)上則巧妙採用了套層結(jié)構(gòu)，戲中有戲，但又層次鮮明。同時舞臺的轉(zhuǎn)動配合古典的音樂，如同引觀眾進(jìn)入唯美的夢境。

　　“這部作品的風(fēng)格很獨特，它當(dāng)中既有古代部分，又有現(xiàn)代部分，是一種時空的穿越。那種西風(fēng)卷簾似的詩意很古典浪漫，而作品的內(nèi)涵又富有現(xiàn)代精神和現(xiàn)代美學(xué)價值。”導(dǎo)演任鳴介紹道。

　　“《我愛桃花》這次的陣容也是清一色的年輕人，很多年輕演員來演出這部戲，從這個戲中得到成長。”任鳴稱。而這次劇中三位角色的扮演者朱曉鵬、吳娛、李珀更有一段淵源——他們是中戲“人藝班”的同班同學(xué)，一起進(jìn)入人藝，在大小劇場的舞臺上完成了自己與角色的共同成長。如今，師出同門的默契加上多年來演出的歷練，讓他們在劇中的表現(xiàn)頗為亮眼。跳進(jìn)跳出遊刃有餘，古典派現(xiàn)代感切換自如，讓觀眾感受到人藝青年一代同時兼具的青春與實力。

　　春節(jié)將至，北京人藝的演出也正式進(jìn)入到賀歲檔，小劇場的《我愛桃花》之外，大劇場京味兒大戲《玩家》也正在熱演，北京人藝院長任鳴表示，“今年春節(jié)檔我們選擇的一大一小兩部作品，可以滿足觀眾不同的需求。”(完)