第二十屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)日前在北京舞臺(tái)亮相，經(jīng)過(guò)二十年曆程的北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)以成熟和充滿創(chuàng)意的面貌再次成為金秋北京演出市場(chǎng)的一道亮麗風(fēng)景線，其中剛剛演出完的浸沒(méi)式歌劇《小狐貍》和即將上演的體驗(yàn)歌劇《人聲》，以及瓦格納的歌劇《女武神》再一次將北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)傳統(tǒng)的重頭戲——歌劇演出推向新的高度。二十年來(lái)，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)堅(jiān)持歌劇製作和引進(jìn)，將國(guó)際高水準(zhǔn)的歌劇演出和歌劇演出形式的最新浪潮引進(jìn)到中國(guó)歌劇演出市場(chǎng)，為中國(guó)歌劇演出的發(fā)展起到引領(lǐng)的作用。

　　歌劇演出讓觀眾看到優(yōu)秀作品

　　為什麼音樂(lè)節(jié)一定要有歌劇演出？北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)余隆説：“音樂(lè)節(jié)必須有歌劇，因?yàn)楦鑴∈羌魳?lè)、戲劇、舞美的綜合藝術(shù)，代表著音樂(lè)的制高點(diǎn)。音樂(lè)節(jié)不僅應(yīng)該做歌劇，更應(yīng)該關(guān)注中國(guó)歌劇的創(chuàng)作和發(fā)展，音樂(lè)節(jié)本身也在從只做歌劇史上的經(jīng)典歌劇到做在世界上剛剛首演的中國(guó)歌劇。這一步步走來(lái)是相當(dāng)不容易的。”

　　在二十年前的中國(guó)演出市場(chǎng)上，歌劇演出是比較有限的奢侈品，演出過(guò)的劇目也就是《茶花女》、《卡門(mén)》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》、《費(fèi)加羅的婚禮》等。雖然維也納國(guó)家大劇院和德國(guó)巴伐利亞國(guó)家歌劇院曾經(jīng)帶來(lái)過(guò)《費(fèi)加羅的婚禮》、《魔笛》等作品，祖賓·梅塔曾帶領(lǐng)佛羅倫薩五月節(jié)日歌劇院在太廟演出張藝謀導(dǎo)演的《圖蘭朵》，但是演出的場(chǎng)次和劇目都是很有限的。1998年北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)創(chuàng)建，從第一屆開(kāi)始，歌劇演出就成為音樂(lè)節(jié)的重頭。除了在第十四屆缺席外，在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)二十年的整個(gè)歷程中，歌劇演出成為重要的特色之一，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)引領(lǐng)著中國(guó)歌劇演出的發(fā)展。

　　1998年第一屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)製作了普契尼的歌劇《藝術(shù)家的生涯》，從此為北京觀眾打開(kāi)了一扇歌劇的門(mén)。隨後的二十年中，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)製作了經(jīng)典歌劇《卡門(mén)》、《維特的煩惱》、《鼻子》、《羅密歐與朱麗葉》、普契尼的歌劇三聯(lián)劇等。2000年的第三屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)請(qǐng)來(lái)了著名的義大利維羅納歌劇院演出原汁原味的普契尼的歌劇《托斯卡》，維羅納歌劇院把200年前這部歌劇首演時(shí)普契尼審定的製作搬到了北京保利劇院的舞臺(tái)，轟動(dòng)業(yè)內(nèi)外觀眾。

　　隨後，引進(jìn)著名劇院演出經(jīng)典歌劇成為北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的長(zhǎng)項(xiàng)，其中就有波蘭華沙歌劇院的《納布科》、威尼斯鳳凰歌劇院的《茶花女》、義大利米蘭小劇院的《女人心》、柏林德意志歌劇院的《玫瑰騎士》和《唐豪瑟》、馬林斯基劇院的音樂(lè)會(huì)版本《姆欽斯克縣的麥克白夫人》、比利時(shí)皇家馬奈歌劇院的《塞魅麗》、薩沃林納歌劇節(jié)的《麥克白》、比利時(shí)德國(guó)萊比錫歌劇院的《阿裏阿德涅在拿索斯》。奧地利蒂羅爾音樂(lè)節(jié)的《紐倫堡名歌手》和《特裏斯坦與伊索爾德》、義大利威內(nèi)塔愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)和抒情歌劇合唱團(tuán)等演出的威爾第的歌劇《茶壺女》、《弄臣》和《遊吟詩(shī)人》。

　　2005年第八屆音樂(lè)節(jié)，紐倫堡歌劇院帶來(lái)的瓦格納四聯(lián)劇《尼伯龍根的指環(huán)》更是引起轟動(dòng)。這部鴻篇巨制在一個(gè)音樂(lè)節(jié)上連續(xù)演出，在國(guó)際上也不多見(jiàn)。這些歌劇的演出很多都是中國(guó)觀眾第一次看到，不出家門(mén)就能領(lǐng)略經(jīng)典美妙的高水準(zhǔn)歌劇藝術(shù)，也帶動(dòng)了北京歌劇演出市場(chǎng)向更加繁榮發(fā)展。

　　中國(guó)原創(chuàng)成為歌劇演出的新生力量

　　一個(gè)重要的國(guó)際音樂(lè)節(jié)不能沒(méi)有自己的作品，而北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)也需要有中國(guó)自己的歌劇作品。余隆認(rèn)為，有些歌劇愛(ài)好者存在某種“誤區(qū)”，總以為只有西洋大歌劇才正宗，只有聽(tīng)國(guó)外名團(tuán)演出的古典歌劇才過(guò)癮。實(shí)際上，優(yōu)秀的中國(guó)歌劇也有其獨(dú)到之處，《詩(shī)人李白》就是證明，“新”且“好”。國(guó)內(nèi)歌劇從業(yè)者和愛(ài)好者，應(yīng)當(dāng)珍惜音樂(lè)節(jié)提供的來(lái)之不易的機(jī)會(huì)。這其中郭文景在這一代中國(guó)作曲家中無(wú)疑是出類(lèi)拔萃的，對(duì)他的作品，國(guó)人還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒(méi)有達(dá)到應(yīng)有的認(rèn)識(shí)高度。

　　2003年第六屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)首先推出了郭文景的歌劇《夜宴》和《狂人日記》；2007年第十屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)又推出了郭文景的歌劇《詩(shī)人李白》。郭文景談到北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)推出中國(guó)作曲家的作品感慨萬(wàn)千：“我的作品在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)演出得最多，《夜宴》和《狂人日記》首次在國(guó)內(nèi)公演就是在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)期間，還有歌劇《詩(shī)人李白》，然後是我的作品音樂(lè)會(huì)和《巾幗英雄三部曲》，最後是今天的《滿江紅》。北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)確實(shí)讓中國(guó)作曲家的作品堂堂正正地被世界了解。”

　　原創(chuàng)歌劇的委約更是國(guó)際音樂(lè)節(jié)歷程中的亮點(diǎn)：2010年第十三屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)，著名作曲家葉小綱的委約作品《咏·別》世界首演。另一部與美國(guó)波士頓歌劇院聯(lián)合委約的中國(guó)旅美作曲家周龍創(chuàng)作的歌劇《白蛇傳》也在中國(guó)首演。在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)上演的中國(guó)作曲家作品還有旅居瑞士的華人作曲家溫德青的《賭命》——這部現(xiàn)代歌劇以無(wú)調(diào)性音樂(lè)講述了一個(gè)傳統(tǒng)的中國(guó)人過(guò)年的故事，被譽(yù)為“寓言劇”。2012年第十五屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)，上演了新製作的歌劇《原野》。中國(guó)作曲家的歌劇在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)中佔(zhàn)有一席之地，余隆認(rèn)為，這是用西方觀眾熟悉的方式講述中國(guó)的故事，這樣走出去更能為世界所接受。

　　引領(lǐng)觀眾審美的新潮流

　　北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)要做什麼事兒？當(dāng)引進(jìn)經(jīng)典歌劇已經(jīng)成為常態(tài)，並推動(dòng)了中國(guó)歌劇演出市場(chǎng)的發(fā)展後，余隆認(rèn)為，引領(lǐng)觀眾新的歌劇審美是一件重要的事情，如果一味以傳統(tǒng)製作來(lái)演出經(jīng)典歌劇，歌劇演出會(huì)滯後於國(guó)際歌劇演出的發(fā)展。於是，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)隨著歌劇市場(chǎng)的發(fā)展，開(kāi)拓了新的歌劇演出形式，也讓觀眾看到了當(dāng)今世界最為新潮的歌劇演出。

　　2002年第五屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)引進(jìn)了莫斯科海利根歌劇院演出的阿爾班·貝爾格的現(xiàn)代歌劇《璐璐》，引起了極大的關(guān)注。現(xiàn)代的音樂(lè)和並不符合中國(guó)觀眾審美的劇情，是否能夠讓觀眾在劇場(chǎng)裏坐得住？當(dāng)時(shí)成為人們熱衷的話題。

　　從第十九屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)開(kāi)始，浸沒(méi)式歌劇、多媒體歌劇和體驗(yàn)式歌劇等新形式製作的歌劇逐漸進(jìn)入北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)。去年北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)上演的浸沒(méi)式歌劇《唐璜》將莫扎特的歌劇改編成在一個(gè)獨(dú)特的空間中演出的與觀眾零距離的歌劇演出；而今年在三里屯太古北裏紅館演出的雅納切克的歌劇《小狐貍》更是把觀眾引入劇情中。本屆音樂(lè)節(jié)即將上演的體驗(yàn)式歌劇《人聲》也讓觀眾充滿了期待。歌劇欣賞的眼光不斷拓寬，也讓北京觀眾欣賞素質(zhì)不斷提升，帶動(dòng)我國(guó)歌劇演出市場(chǎng)更加多元化、更加繁榮。

　　聯(lián)合製作開(kāi)拓新的道路

　　北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)經(jīng)歷二十年風(fēng)雨歷程，歌劇演出從引進(jìn)著名劇院到自己製作原創(chuàng)，再到引進(jìn)新潮演出形式。近些年由於歌劇製作成本越來(lái)越高，使得國(guó)際許多著名歌劇院探索多個(gè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合製作歌劇這條路，而北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)也同樣與國(guó)際同步開(kāi)展了藝術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合委約製作。

　　2009年第十二屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)與波士頓歌劇院聯(lián)合委約製作歌劇《白蛇傳》。2013年開(kāi)始，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)與薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂(lè)節(jié)展開(kāi)闔作，首先推出瓦格納的歌劇《帕西法爾》，而德累斯頓歌劇院和皇家馬德里歌劇院也參加聯(lián)合製作。這部製作由於多家合作，體現(xiàn)了製作和演出的高水準(zhǔn)。2016年第十九屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)與法國(guó)普羅旺斯·艾克斯國(guó)際藝術(shù)節(jié)合作的第一個(gè)成果——布裏頓歌劇《仲夏夜之夢(mèng)》上演。今年第二十屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)，與薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂(lè)節(jié)聯(lián)合製作的第二部瓦格納的歌劇《女武神》也將上演，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)開(kāi)拓了一條歌劇製作的新路。

　　無(wú)論是引進(jìn)歌劇，還是自製原創(chuàng)歌劇，還是請(qǐng)來(lái)國(guó)際新型歌劇演出，還是與國(guó)際藝術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合製作歌劇，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)總是站在中國(guó)歌劇製作的前沿，引領(lǐng)著歌劇演出市場(chǎng)的發(fā)展，讓歌劇藝術(shù)在中國(guó)深深紮下根，推動(dòng)中國(guó)歌劇事業(yè)的發(fā)展。

　　文/本報(bào)記者 倫兵